Secondo un nuovo rapporto dell’International Consortium of Investigative Journalists (Icij), il Metropolitan Museum of Art di New York ha più di mille oggetti nelle sue collezioni che hanno legami con persone presumibilmente coinvolte in crimini legati al commercio di antichità. Almeno 1.109 pezzi della collezione del Met appartenevano in precedenza a persone che sono state incriminate o condannate per reati come il saccheggio e il traffico, hanno scoperto l’Icij e l’organizzazione non profit Finance Uncovered in un’analisi delle collezioni di antichità del museo newyorkese. [Carlie Porterfield]

Gli appassionati di Johannes Vermeer si sono da sempre interrogati sull’identità dei personaggi che compongono i suoi capolavori. Ora un nuovo articolo di Lawrence Weschler pubblicato sulla rivista «The Atlantic» suggerisce che la «Ragazza con cappello rosso» (del 1669 ca) potrebbe essere in realtà un autoritratto della figlia dell’artista, Maria. Oltre a ciò, Maria potrebbe essere l’autrice di molte delle opere più note del maestro olandese. Queste affermazioni sono state pubblicate per la prima volta nel 2008 in un controverso libro dello storico dell’arte Benjamin Binstock. La teoria era stata scartata a priori dai principali specialisti di Vermeer, ma con la recente scoperta che la «Ragazza con il flauto» (1669-75 ca) di Vermeer alla National Gallery of Art di Washington potrebbe essere in realtà opera di un apprendista non identificato, alcuni studiosi stanno iniziando a riconsiderare la questione. [Redazione]

Un busto del giurista romano Prospero Farinacci (1544-1618), datario pontificio e uditore generale della Camera apostolica, è stato donato al Museo Nazionale di Castel Sant’Angelo. L’opera era stata dapprima donata all’organizzazione non-profit American Friends of LoveItaly (Afli), dalla storica dell’arte Marilyn Aronberg Lavin, in onore del marito Irving Lavin, grande studioso dell’arte italiana, scomparso nel 2019. Proprio Irving Lavin aveva attribuito il busto-ritratto alla mano di Gian Lorenzo Bernini, datandolo intorno al 1619. Ora l’Afli ha manifestato la volontà di lasciare in permanenza l’opera berniniana a Castel Sant’Angelo. Il ritratto, realizzato in marmo di Carrara per la testa, in marmo belga per il torso, e marmo grigio per la base, è stato collocato nella Sala della Biblioteca del Museo, in attesa che venga perfezionato l’iter di donazione: tre anni, secondo la legislazione americana. [Arianna Antoniutti]

Il professor Andrea Rinaldo, docente ordinario di Costruzioni Idrauliche, da 16 anni dirige il Laboratory of Ecohydrology della École Polytechnique Fédérale di Losanna, ed è membro dell’Accademia dei Lincei. Gli è stato conferito lo Stockholm Water Prize 2023, il «Nobel dell’Acqua», massimo riconoscimento a cui si possa ambire nel suo settore. «L’acqua per me è casa: Venezia, dove sono nato e cresciuto», dice il docente. «Il mio sogno era ed è autare a salvare Venezia, la città che di acqua vive ma di acqua rischia di morire». [Redazione]

A Città di Castello (Pg) Stefano Lazzari con la sorella Francesca e la squadra della loro Bottega tifernate hanno iniziato a dipingere una copia in olio su tavola in scala 1/1 del «Martirio di San Sebastiano» di Luca Signorelli custodito nella Pinacoteca comunale: l’obiettivo è donare la copia, tramite canali diplomatici, a re Carlo III d’Inghilterra entro l’incoronazione del 6 maggio. Il Comune sostiene l’iniziativa. Francesca e Stefania Lazzari realizzano copie tramite una tecnica da loro brevettata che chiamano pictografia. Gran parte del lavoro viene eseguito davanti al dipinto. [Stefano Miliani]

A Bologna 50 studenti dell’Accademia di Belle Arti sono impegnati da oggi in 5 cantieri di valorizzazione e riqualificazione della città nell’ambito della quarta edizione dell’iniziativa «Tre Istituzioni e un Patrimonio». Questa edizione, 2022-23, è centrata sul «Progetto Portici» (i Portici di Bologna sono patrimonio Unesco dal 2021). Gli studenti coinvolti fanno parte dei corsi di Restauro, Comunicazione, Educazione al patrimonio, Design grafico, Linguaggi del cinema e dell’audiovisivi. Per i lavori e i laboratori didattici, la Regione ha sottoscritto una convenzione con l’Accademia di Belle Arti di Bologna che la impegna a coordinare tutte le fasi organizzative ed a sostenere il progetto con un contributo di 20mila euro a favore dell’Accademia. [Tina Lepri]

La decima puntata di «The Square», in onda giovedì 23 marzo su Sky Arte alle 20.40, si apre con il racconto della mostra che il MaXXI ha dedicato a Claudio Abate. Ne parlano i curatori Ilaria Bernardi e Bartolomeo Pietromarchi. In studio, Nicolas Ballario accoglie la prima ospite della puntata, la storica dell’arte e scrittrice Valentina Tanni. Si va poi a Torino dove Camera, Centro Italiano per la Fotografia, ha allestito la mostra «Eve Arnold. L’opera 1950-1980». La illustra la curatrice Monica Poggi. A seguire, è il momento di «Di cosa parliamo quando parliamo», la rubrica in animazione dedicata in questa puntata al termine «postumano». L’ospite musicale di questa puntata è Whitemary, al secolo Biancamaria Scoccia, artista di ricerca, musicista e producer. Il terzo servizio della puntata è alla Triennale di Milano, dove è in corso la mostra «Costruire il futuro», che ci parla delle sfide ingegneristiche e dell’impatto che queste tecnologie hanno sull’ambiente. [Redazione]

lla Contour Gallery di Rotterdam è visibile, fino al 30 aprile, una personale di Saïdou Dicko. Dicko è un artista visivo multimediale autodidatta del Burkina Faso che si occupa di fotografia, videografia, installazioni e dipinti. Proveniente da un ambiente di pastori Fulani, ha iniziato la sua attività artistica disegnando le ombre delle sue pecore. Più tardi nella sua carriera, quelle ombre sono diventate il suo obiettivo e sono presenti in tutti i suoi lavori. Se inizialmente la fotografia era il suo punto focale, negli ultimi anni ha ampliato l’approccio alle sue creazioni e ha iniziato a combinare diversi media, dove la fotografia è incorporata, ad esempio, con dipinti e collage digitali. [Redazione]