Alla Galleria d’Arte del Caminetto di Bologna, «Radici in volo» mette a confronto maestri della scultura italiana del Novecento e artisti formatisi nella stessa tradizione, esplorando il passaggio tra eredità, gesto e materia e l’evoluzione di linguaggi autonomi nel segno della continuità

Alla Galleria Galatea Arte, in occasione di Art City, «Amore Incondizionato – L’Universo siamo noi» riunisce cinque artisti in un percorso tra pittura, incisione, fotografia e scultura, dove l’albero diventa simbolo del legame profondo tra essere umano e natura, arricchito da performance e interventi di body art.

La Galleria d’Arte Maggiore propone una rilettura attualizzata di una grande protagonista del secondo Novecento

Una mostra diffusa racconta due momenti decisivi, tra formazione e maturità, del genio del Rinascimento, in dialogo con la tradizione figurativa locale

Giorgia Meloni è (ufficialmente) un nuovo angelo di Roma...

Il ripristino dei capolavori esterni e interni della Basilica, dovrebbe terminare nella primavera 2026; resta l’anomalia della cappella del Crocifisso, di origine antica, dove si evidenziano trasformazioni contemporanee incontrollate

Dal 19 febbraio al 17 maggio 2026 al Museo Diocesano Carlo Maria Martini di Milano, quattro artisti contemporanei – Stefano Arienti, Matteo Fato, Julia Krahn e Danilo Sciorilli – reinterpretano il capolavoro fiammingo, offrendo nuove prospettive senza tradire la forza visiva e spirituale dell’opera storica

A Bologna le strategie di resistenza dell’artista rumena: strutture portanti e corazze simboliche, strumenti di protezione della memoria e dell’identità

Omaggio al poliedrico artista marchigiano alla Galleria d’Arte Contemporanea di Palazzo Ducale di Pavullo nel Frignano (Mo) 

La storia della Manifattura di Doccia e il dialogo tra scienza, tecnica e arte che ha segnato l’evoluzione della ceramica italiana

La fragilità dell’effimero nelle sculture di Keita Miyazaki fatte di scarti e origami 

In occasione di Arte Fiera, la galleria Fondantico presenta due mostre accomunate dal tema della memoria e del tempo. Due percorsi distinti, tra collezionismo e pittura, uniti da uno sguardo profondo sull’arte come esperienza di vita

Oltre 50 opere da tutto il mondo raccontano la visione collezionistica di Marino Golinelli, tra culture, linguaggi e sperimentazione artistica

Un progetto diffuso sull’opera di Lorenzo Puglisi

Una distesa di sale e limatura di carbone per un intervento site specific che troverà la sua «migliore forma» grazie all'intervento del pubblico

Al Design Museum di Copenaghen l’installazione di Cecilie Waagner Falkenstrøm è una sorta di seduta di terapia ed esperimento di fantascienza gentile tra umano e oggetto