30 fotografie di Sebastião Salgado, firmate dall'autore, tutte provenienti dalla stessa collezione privata. Un'opportunità di mercato senza precedenti quella che Phillips ha disegnato attorno all'opera di uno dei più influenti fotografi contemporanei, riunendo un nucleo di scatti che promettono un racconto nel percorso artistico dell'autore brasiliano. Si intitola, non a caso, «Sebastião Salgado: A Life’s Voyage» l'ombrello che racchiude le fotografie in questione, che saranno disperse in due momenti: una vendita online dal 2 al 10 aprile e una sessione live l’11 aprile a New York, nell’ambito di un'asta più ampia dedicata al genere fotografico. Phillips, come già accaduto recentemente con William Eggleston e Irving Penn, punta nuovamente su un grande nome della fotografia moderna, la cui recente scomparsa, nel maggio 2025, accresce il valore simbolico dell'evento. E quello artistico non è certo da meno.

Il corpus di opere in vendita copre oltre quarant’anni di carriera e ripercorre i temi centrali della poetica di Salgado. Il lavoro, la migrazione, i conflitti e il delicato equilibrio tra uomo e natura. Le immagini, rigorosamente in bianco e nero, conducono lo spettatore in luoghi remoti e simbolici - dalla foresta amazzonica al deserto del Sahara fino ai ghiacci dell’Antartide - offrendo un racconto visivo di straordinaria intensità.

Tra i lotti più significativi emerge «Iceberg Between Paulet Island and the South Shetland Islands, Antarctica» (2005), una visione monumentale dei paesaggi polari, con una stima di 40-60 mila dollari. Accanto a questa, il celebre «Image from “Gold Mine”» (portfolio di 20 stampe, 1986), che documenta la drammatica realtà della miniera di Serra Pelada con una forza quasi epica, è stimato 100-150 mila dollari. Di grande impatto anche «Church Gate Station, Western Railroad Line, Bombay, India» (1995), scena di vita quotidiana in uno snodo ferroviario brulicante, stimata 6-8 mila dollari, mentre «Elephant (against light), Kafue National Park, Zambia» (2010), che ritrae la silhouette di un elefante controluce nella savana africana, è valutata 8-12 mila dollari.

Un capitolo centrale della vendita è rappresentato dal portfolio «Kuwait: A Desert on Fire» (1991), potente testimonianza visiva degli incendi petroliferi successivi alla Guerra del Golfo, proposto con una stima di 60-80 mila dollari. Dello stesso ciclo fa parte «Fireball, Greater Burhan Oil Field, Kuwait» (1991), immagine drammatica delle fiamme che divorano il paesaggio, stimata 25-35 mila dollari. Tra le opere più toccanti figura inoltre «Refugees in the Korem Camp, Ethiopia» (1984), che documenta la condizione dei rifugiati durante la carestia etiope, con una stima di 4-6 mila dollari.

La selezione include anche lavori proposti nella vendita online, come «Women Going to Market, Chimborazo Province, Ecuador» (1998), che ritrae donne andine in cammino tra le montagne, stimata 6-8 mila dollari, e «Oaxaca, Mexico» (1980), una delle prime immagini dell’artista, testimonianza della vita quotidiana in America Latina, con una stima di 5-7 mila dollari. Vita su cui attivamente Salgado ha provato a intervenire, soprattutto attraverso un'instancabile attività ambientale. Insieme alla moglie Lélia Wanick Salgado fondò, per esempio, Instituto Terra, contribuendo alla riforestazione di vaste aree della foresta atlantica brasiliana. Un impegno che oggi si trasmette, attraverso le sue opere, a chi avrà la fortuna di entrarne in possesso.