Dal 10 aprile l’Antiquarium del Parco Archeologico di Ercolano, creato nel 2016, ospiterà in modo permanente una vasta collezione di mobili e strumenti di legno unica nel suo genere. Sono gli arredi, in parte con le originali decorazioni, salvati dal fuoco dell’eruzione del Vesuvio del 79 d.C. Molti sono in parte carbonizzati, ma alcuni sono intatti. Arredavano le case di Ercolano, come quelli ritrovati soprattutto nel peristilio della Casa d’Argo e in diverse «insulae» (dalla III alla VI). Tutti sono stati restaurati con metodi d’avanguardia. Le ville e le case di Ercolano, in genere più piccole di quelle di Pompei, decorate in modo raffinato, furono arricchite da nuovi mobili dopo il terremoto del 62 d.C. Molti sono stati ritrovati nella «Casa dell’Albergo», il più grande edificio di Ercolano (2mila mq). Con il direttore del Parco Archeologico di Ercolano Francesco Sirano all’inaugurazione del 10 aprile sarà presente anche il direttore generale dei Musei Massimo Osanna.

A partire da ieri 2 aprile, Google Arts & Culture, la piattaforma online creata da Google che offre accesso a immagini ad alta risoluzione di opere d’arte conservate in musei di tutto il mondo e tour virtuali delle gallerie in cui sono esposte, rende disponibile la collezione d’arte italiana del Novecento del Palazzo della Farnesina. La Collezione Farnesina presenta una vasta scelta di arte italiana del XX secolo, tra cui opere di maestri come Piero Dorazio, Michelangelo Pistoletto e Arnaldo Pomodoro. Ora, grazie a Google Arts & Culture, questa missione diplomatica e culturale assume una dimensione digitale, consentendo a chiunque, ovunque, di sperimentare la bellezza e il significato del Palazzo della Farnesina e della sua collezione.

La Fondazione Ragghianti, grazie al sostegno della Fondazione Cassa di Risparmio di Lucca, bandisce per il nono anno consecutivo una borsa di studio, del valore di 9mila euro, destinata a chi abbia conseguito un dottorato dopo il primo marzo 2020, e finalizzata a un percorso di ricerca avente per oggetto la personalità e l’opera di Carlo Ludovico Ragghianti e/o di Licia Collobi, i cui fondi archivistici sono stati entrambi completamente ordinati e inventariati. Come sottolineato dal direttore Paolo Bolpagni e dal presidente Alberto Fontana, «il bando di ricerca post-doc dedicato ai coniugi Ragghianti, per il nono anno consecutivo, si conferma come uno dei punti qualificanti dell’attività della nostra istituzione, adempiendo in maniera particolare alla vocazione della Fondazione, che ha tra i suoi scopi istituzionali quello di mettere a concorso borse per giovani meritevoli».

A Firenze il prossimo 17 maggio prende avvio Fondazione Opificio 2025, un progetto per l’apprendimento avanzato nella conservazione e gestione del patrimonio culturale con l’Opificio delle Pietre Dure, con un programma formativo concepito per offrire un aggiornamento ai professionisti che operano nel settore con un’ottica trasversale ed allargata. Quest’anno le tematiche spaziano dalle metodologie di conservazione ai materiali innovativi per il restauro, dalle tecnologie avanzate per la diagnostica alla pianificazione nel campo delle situazioni emergenziali, fino agli aspetti gestionali e legali, declinando la lunga esperienza dell’Opificio nel campo del restauro e della ricerca. L’obiettivo è fornire nuovi approcci e strumenti per operare in una disciplina sempre più complessa e in continua evoluzione, dove i professionisti devono sapersi confrontare con uno scenario sociale, storico, ambientale diversificato e interagire con una pluralità di interlocutori.

Nella Chiesa di San Fedele a Milano l’8 aprile si presenta un nuovo libro, edito da Àncora, per orientarsi lungo le tappe di un cammino che richiede al visitatore di questo edificio sacro di interrogarsi sulle domande più profonde dell'esistenza umana. Andrea Dall’Asta SJ e Luca Ilgrande, autori del volume, dialogheranno nel corso di una presentazione articolata in due momenti. Si inizierà con una visita guidata agli spazi della chiesa e del Museo, per poi proseguire con una coinvolgente «caccia agli indizi» che il pubblico potrà svolgere ripercorrendo in autonomia i luoghi della visita. Per vincere i premi in palio, pensati per i primi tre che indovineranno, bisognerà però raccogliere e riordinare correttamente tutte le lettere di una frase misteriosa.

Per il ciclo «Conversazioni d’Arte», a Milano, alla Fondazione Luigi Rovati, si tiene domani 4 aprile, alle ore 18, l’incontro «Rauschenberg tra amici: una conversazione». Nel 1952 Robert Rauschenberg arrivò per la prima volta in Italia. Quel viaggio, in compagnia di Cy Twombly, avviò un rapporto profondo col contesto italiano, culminato nella vittoria della Biennale di Venezia del 1964. Attraverso le sue opere e un dialogo diretto e reciproco con gli artisti, le gallerie e le istituzioni nostrane, Rauschenberg condizionò in profondità gli sviluppi dell’arte italiana del secondo Novecento. In occasione dell’incontro, Peter Benson Miller, autore del recente American Artists in Postwar Rome: Art and Cultural Exchange (Bloomsbury Visual Arts), si soffermerà sul contesto della Roma degli anni Cinquanta in cui l’artista si inserì e sulla sua partecipazione al Festival di Spoleto del 1958. Giorgio Di Domenico, tra i contributing authors del catalogue raisonné dell’artista di prossima pubblicazione, affronterà le opere e le fotografie realizzate in Italia durante il suo primo soggiorno e i suoi rapporti con Alberto Burri. Infine, Giorgio Motisi, già Archivals Research Resident alla Robert Rauschenberg Foundation e autore di studi dedicati alla ricezione italiana dell’artista negli anni Sessanta, si concentrerà sulla sua personale alla Galleria dell’Ariete di Milano nel 1961 e sul suo impatto sull’arte italiana.