Si è dimesso dai suoi incarichi l’architetto anglo-ghanese Sir David Adjaye, consulente architettonico del sindaco di Londra Sadiq Khan, pur respingendo le accuse di molestie sessuali nei confronti di tre ex dipendenti (riportate in un’inchiesta del «Financial Times»). Ne ha dato notizia il «New York Times». Tra i progetti realizzati dalla Adjaye Associates, importanti gallerie d’arte, musei e siti storici tra cui il National Museum of African American History and Culture a Washington DC e il Museum of Contemporary Art Denver. Tra quelli in corso il nuovo memoriale dell’Olocausto del Regno Unito, la cattedrale nazionale del Ghana ad Accra, l’Edo Museum of West African Art a Benin City, in Nigeria. Adjaye è stato nominato cavaliere dalla regina Elisabetta II nel 2017 ed è amministratore della Serpentine Gallery di Londra da dicembre 2016.

Denver è una delle nove città degli Stati Uniti a ricevere una sovvenzione dalla Andrew W. Mellon Foundation per il Monuments Project, iniziativa quinquennale da 250 milioni di dollari che finanzia l’arte pubblica in tutto il Paese. Nella Mile-High City, 2,3 milioni di dollari saranno destinati alla costruzione di una nuova piazza in commemorazione della protesta della Banda dei 19 del 5 luglio 1978, una pietra miliare per il movimento dei diritti dei disabili in tutto il mondo. Fu allora che un gruppo di attivisti in sedia a rotelle, per protestavare contro l’inaccessibilità del trasporto pubblico di Denver, bloccò per 24 ore gli autobus all’incrocio trafficato tra Colfax Avenue e Broadway. Un’iniziativa che ebbe un’eco planetario.

Il ministro dell’Immigrazione del Regno Unito, Robert Jenrick, ha ordinato la rimozione dei murales dei cartoni animati di Minnie, Topolino e altri personaggi della Warner Bros in un centro di asilo nel Kent per evitare «un’impressione di accoglienza». Jenrick voleva che fosse chiaro che si trattava di un «ambiente di applicazione della legge» e «non di un centro di accoglienza», ha riportato il personale della struttura ai reporter di «i newspaper». Il personale è stato inoltre esortato a monitorare che i murales non venissero ridipinti. La notizia è stata rilanciata da Sarah Cascone su «Artnet», che ricorda come il numero di migranti stia raggiungendo cifre record per la Gran Bretagna (con un massimo di 11mila sbarchi in giugno). Tanti gli artisti intervenuti a sostegno dei migranti, tra cui Banksy che ha finanziato una nave di salvataggio impegnata nel Mediterraneo (bloccata per 20 giorni lo scorso marzo dalle autorità italiane).

Si svolge l’11 luglio alle 17 nel Foro del Parco archeologico a Pompei la «Cerimonia di conclusione del «Grande Progetto Pompei», con la partecipazione del ministro della cultura, Gennaro Sangiuliano e decine di direttori Generali, tra cui Gabriel Zuchtriegel, avvicendatisi alla guida del progetto. L’incontro, articolato in 76 interventi la cui governance è stata affidata in via continuativa all’Arma dei Carabinieri, ripercorre lo sviluppo del programma straordinario di recupero del sito archeologico, iniziato nel 2014, costato circa 100 milioni di euro. Bilancio: sono stati messi in sicurezza 2,7 km di fronti di scavo, rimosse 30mila tonnellate di materiale (lapilli cenere terreno), salvaguardati 50 km di colmi murari e 10mila metri quadrati di intonaci per complessivi 45 edifici oggetto di restauro, facilitato il percorso di 4 km per persone disabili, rinvenuti 1250 «colli» di nuovi oggetti e monitorate le attività condotte dai 781 operatori economici nella lavorazione e servizi.

È stato presentato il 5 luglio al Mic, in via del Collegio Romano a Roma, il programma di promozione dell’arte italiana «Bel Paese. Promoting Italian Art Around the World». Sedi ufficiali delle attività scientifiche e degli incontri di Belpaese, saranno la Fondazione Morra Greco a Napoli e Fondazione Sandretto Re Rebaudengo a Torino. Nei prossimi tre anni Bel Paese coinvolgerà 6 città italiane, 60 artisti, 30 curatori internazionali. Le città coinvolte quest’anno saranno Napoli (10-11-12 luglio ) e Torino (22-23-24 settembre). Gli artisti selezionati per la prima tappa napoletana (dal comitato curatoriale composto da Anna Mattirolo e Stefano Collicelli Cagol) sono Francesco Arena, Stefano Arienti, Betty Bee, Jacopo Benassi, Giulia Crispiani, Caterina De Nicola, Adji Dieye, Raffaella Naldi Rossano, Lina Pallotta, Giulia Piscitelli.

È stata realizzata ai piedi del Monte Bianco, sul Pavillon du Mont Fréty a 2.300 metri di altitudine, l’ultima opera dello street artist Saype, raffigurante una donna insieme a una bambina viste di spalle a mezzo busto mentre scrutano e indicano la natura, le cime e l’orizzonte. Intitolata «Una grande dame», è visibile dalla funivia Skyway, dipinta sull’erba dei pascoli alpini dove resterà per circa tre settimane, il tempo in cui l’erba ricrescerà e l’opera svanirà. Il lavoro è stato realizzato con caseina, gesso e carbone, tutti materiali biodegradabili.

Prosegue fino al 6 settembre al Museo dell’Opificio delle Pietre Dure, «La Madonna con Bambino dal Chiostro della Basilica di San Lorenzo a Firenze», secondo appuntamento della rassegna «Caring for Art. Restauri», promossa dall’Opificio delle Pietre Dure per far conoscere al grande pubblico il lavoro degli undici settori di restauro dell’Istituto fiorentino. « Si tratta di un bassorilievo in stucco di 63x48x3 cm del XV o XVI secolo, copia fedele della Madonna Panciatichi, delicatissimo marmo di Desiderio da Settignano conservato al Museo del Bargello e secondo Francesco Caglioti realizzato nel 1450-55, quando l’influenza di Donatello sul giovane scultore era particolarmente forte», spiegano dal museo.