Un team di archeologi, guidati dallo scienziato del Field Museum di Chicago, Luis Muro Ynoñán, ha portato alla luce sulla costa peruviana i resti di quelli che sembrano essere un tempio e un teatro risalenti a quattromila anni fa. «Questa scoperta ci racconta le origini della religione in Perù. Pensiamo che un grande tempio fosse costruito sul fianco della montagna e ne abbiamo trovato una sezione. Una delle cose più emozionanti rinvenute è stato un piccolo teatro, con un’area dietro le quinte e una scalinata che conduceva a una piattaforma simile a un palco. Presumibilmente utilizzato per eseguire spettacoli rituali di fronte a un pubblico selezionato. Trovati anche pannelli di fango decorati con elaborati disegni raffiguranti una creatura simile a un uccello antropomorfo, con alcune caratteristiche da rettile. Potrebbero essere le prime prove di una religione istituzionalizzata in Perù: la creatura-uccello in questo tempio assomiglia infatti a una figura conosciuta nella regione di Chavín, di quasi 500 anni dopo», racconta Muro Ynoñán, che con il suo team era stato informato del nuovo sito archeologico, La Otra Banda, Cerro Las Ánimas, nel 2023.

Agenzia del Demanio, Ministero della Cultura (MiC), Ministero delle Infrastrutture e dei Trasporti (MIT), Regione Piemonte e Città di Torino hanno siglato ieri l’intesa per il restauro dello storico complesso che sarà finanziato con 15 milioni di euro. 9 milioni sono già stati assegnati dal MIT, 6 milioni provengono invece dal MiC, erogati nel triennio 2024-26 per la riqualificazione di tutti gli ambienti esterni e interni della basilica. La durata prevista per gli interventi è di 5 anni. «Il complesso monumentale della Basilica di Superga, di proprietà dell’Agenzia del Demanio e capolavoro juvarriano di architettura barocca, è uno dei più significativi luoghi di rilevanza storica e simbolica di Torino. Per il Ministero della Cultura il suo recupero è sempre stato prioritario e i finanziamenti erogati, anche con il concorso di Fondazioni e di altri Enti, sono stati in passato di oltre 12 milioni di euro. Oggi, con la sigla del Protocollo d’intesa, si auspica che si possa proseguire il cammino intrapreso per la conservazione e la valorizzazione del compendio, superando le attuali criticità conservative e potenziando i servizi all’utenza», dichiara il Soprintendente del Ministero della Cultura - Soprintendenza Archeologia, Belle Arti e Paesaggio per la Città metropolitana di Torino, Corrado Azzollini.

Diversi reperti antichi sono stati presentati ed esposti in questi giorni nella sede del Ministero degli Esteri a Baghdad. Si tratta di reperti archeologici saccheggiati e introdotti clandestinamente in seguito all’invasione statunitense del 2003, a riportare la notizia è l’agenzia di stampa britannica «Reuters». Le autorità irachene hanno cercato di recuperare migliaia di reperti archeologici scomparsi dopo l’invasione cui hanno fatto seguito vasti saccheggi nel Paese che alcuni storici considerano la culla della civiltà. Il ministro degli Esteri, Fuad Hussein, ha consegnato le reliquie recentemente recuperate al ministro della Cultura, del Turismo e delle Antichità, Ahmed Al-Badrani, durante una cerimonia a Baghdad. La maggior parte dei reperti esposti presso la sede del Ministero degli Esteri sono stati restituiti dagli Stati Uniti dopo la visita del Primo Ministro Mohammed Shia Al-Sudani a Washington ad aprile, ha affermato Badrani. Anche la Svizzera e il Giappone sarebbero in procinto di restituire altre «rare collezioni archeologiche», non sono stati forniti ulteriori dettagli.

Si tratta del restauro iniziato in primavera del sarcofago del vescovo Vittore, ventiseiesimo vescovo di Ravenna, che governò sulla chiesa locale dal 538 al 545 d.C. e fu insieme ai predecessori Ecclesio ed Ursicino l’ultimo testimone della Ravenna imperiale romana e tardoantica nel periodo di costruzione della Basilica di San Vitale (terminati nel 547 d.C.). È l’epoca d’oro dei vescovi ravennati, perché coincide con il tempo dell’esarcato bizantino dell’imperatore Giustiniano, importante momento di transizione dal tardo impero all’alto medioevo. Il sarcofago, appartenente al patrimonio del Museo Nazionale, è collocato a San Vitale, per molti secoli era all’interno della cappella del Sancta Sanctorum, dove nel 1700 venne reimpiegato come altare, operazione che ha comportato alcune modifiche. L’attuale collocazione, nel giardino antistante San Vitale, data dai primi del ’900, in occasione di restauri promossi da Corrado Ricci. Il progetto, curato da Barbara Ghelfi dell’Università di Bologna con il cofinanziamento di Fondazione Flaminia, è parte di un programma di valorizzazione dei monumenti sacri di San Vitale, partito nel 2020 con il restauro del sarcofago Spreti.

Ne danno notizia il «New York Times» e la «Cnn». La curatrice e artista americana Kirsha Kaechele, moglie del proprietario del museo, ha ammesso in un post di aver realizzato tre falsi Picasso precedentemente esposti nella «Ladies Lounge» del museo, nell’ambito di un’installazione che esplora la misoginia. «La Ladies Lounge ha fatto notizia per la prima volta nel 2020 come spazio riservato alle donne, che esponeva quelli che erano presentati come Picasso originali, un tempo di proprietà della bisnonna di Kaechele. Il mese scorso, come risposta ironica alla lamentela di un visitatore di sesso maschile che si era sentito escluso dall’installazione (il tribunale gli aveva dato ragione) i dipinti sono stati trasferiti in un bagno femminile. All’epoca, la Cnn aveva chiesto al museo di fornire i titoli dei dipinti, ma il museo non ha risposto», spiegano alla Cnn. «Conoscevo un certo numero di quadri di Picasso che potevo prendere in prestito dagli amici, ma nessuno di loro era verde e avrei voluto che il Lounge fosse monocromatico. Avevo anche il tempo che mi giocava a sfavore, per non parlare del costo dell’assicurazione di un Picasso: esorbitante! Le accuse di misoginia rivolte al pittore e scultore spagnolo dalla sua morte nel 1973 erano centrali nel concetto dell’installazione», le parole di Kaechele riprese dalla Cnn.

L’artista tedesco Gregor Schneider, vincitore del Leone d’Oro alla Biennale di Venezia del 2001, lancerà questo autunno un’ambiziosa e controversa opera d’arte pubblica che darà visibilità a persone morenti tramite un’app. Si tratta di figure virtuali realizzate attraverso scansioni tridimensionali ad alta risoluzione, collocate in luoghi pubblici della città di Monaco di Baviera dal 19 ottobre, nell’ambito del progetto «Ars Moriendi (L’arte di morire)». L’artista ha cercato partecipanti che stiano affrontando attivamente la fine imminente delle loro vite. «Sono curioso di vedere come la città risponderà alla chiamata di partecipazione. Chiunque si senta interpellato può contattarci e diventare parte dell’opera. L’app li rende visibili, saranno loro stessi a scegliere la location e a spiegare perché hanno scelto quel posto in particolare; hanno anche l’opportunità di lasciare al pubblic oun messaggio personale», ha spiegato l’artista. Ars Moriendi è prodotto in collaborazione con la compagnia teatrale Münchner Kammerspiele, con il sostegno finanziario di Public Art München, un programma organizzato dal Dipartimento per le arti e la cultura della città di Monaco di Baviera.

È successo lunedì mattina presto, sulla scia delle proteste anti-aborto nel campus e in concomitanza con le interruzioni di corrente causate dall’uragano Beryl in Texas; al momento non è chiaro se ci sia un legame. L’opera in questione è una statua in bronzo, è alta circa 5,5 metri e rappresenta una figura femminile mitologica. È una delle prime installazioni pubbliche dell’artista pakistano-americana in quasi tre decenni di carriera, è stata oggetto di crescenti critiche da parte di gruppi di destra, in particolare dall’organizzazione anti-aborto «Texas Right to Life», che in occasione dell’inaugurazione lo scorso febbraio ha definito l’opera «satanica». Raffigura una donna con le corna di ariete e gli arti articolati in un groviglio di radici. Il colletto di pizzo è stato interpretato come un’allusione a quello indossato da Ruth Bader Ginsburg, defunta giudice della Corte Suprema degli Stati Uniti. «Si ritiene che il danno sia intenzionale, ha affermato al Times Kevin Quinn, direttore esecutivo delle relazioni con i media dell’Università. Il dipartimento di polizia dell’Università di Houston sta indagando sulla vicenda». L’artista ha invitato l’Università a mettere a disposizione le registrazioni delle telecamere di sorveglianza per aiutare la polizia a individuare gli autori di quello che ha definito un gesto di odio. Shahzia Sikander a caldo ha anche dichiarato che non intende riparare la scultura: «Voglio che rimanga traccia del gesto e del danno perpetrato».