Houston è una delle città statunitensi con maggior diversificazione razziale, mentre il Texas ha la quinta comunità musulmana del Paese. Per riflettere questa cultura, il Museum of Fine Arts di Houston (Mfah) ha recentemente aperto altre sei gallerie permanenti nell’ala dedicata all’arte del mondo islamico, che ora ospita centinaia di opere donate da Hossein Afshar, collezionista di origine iraniana. Le sei nuove gallerie hanno quasi raddoppiato la superficie destinata all’arte islamica del museo di Houston. [Torey Akers]

Il Ministero della Cultura vara un bando, sul sito Direzione Generale Creatività Contemporanea, in base al quale, a differenza di quanto accaduto finora, per la Biennale Arte Venezia 2024 il curatore del Padiglione Italia sarà scelto con una selezione pubblica, con una terna finale di candidati al ruolo, tra i quali il Ministro sceglierà il vincitore. La nuova procedura «mira ad allargare la platea di candidate e candidati». Tra i requisiti, si legge sul sito del ministero, quello di una esperienza quinquennale, «un tempo significativo ma che consentirà a tanti giovani di talento di prendere parte alla selezione, secondo un preciso indirizzo del Ministro della Cultura». [Tina Lepri]

Nella trecentesca Rocca Albornoz di Narni (Tr) il primo maggio ha aperto lo Street Art Museum (Sam), denominato Museo delle arti e delle espressioni urbane: creato grazie a un accordo tra il Comune, la Narni Art e la Antonelli & Marziani Cultural Consulting, lo dirigono gli ideatori Stefano Antonelli e Gianluca Marziani. Con una collezione permanente, spazi per mostre, un centro studi e laboratori nelle torri, bar, ristorante e bookshop, giardini che avranno sculture e installazioni, il 21 maggio il Sam inaugurerà una sala dal titolo «Banksy, realismo capitalista. L’arte in assenza di utopie», con una trentina di opere dell’artista britannico. I curatori hanno scelto opere di autori quali Obey, Seth, Kaws, C215, Invader, Sten, Lex, Blu, Vhils e includono nomi storici del ’900 italiano come Giacomo Balla, Tullio Crali, Giulio Turcato, Mario Schifano, Gastone Novelli, Mimmo Rotella, Giuseppe Baruchello. «Al centro del progetto c’è l’idea di rivedere la storia dell’arte attraverso la lente della città con i suoi annessi, il muro, la strada», dice Marziani chiarendo che la collezione è in divenire e che finora il museo ha finanziamenti privati ma ne stanno raccogliendo altri. [Stefano Miliani]

In Inghilterra due uomini che avevano organizzato una vendita illecita di monete anglosassoni del IX secolo a collezionisti privati sono stati dichiarati colpevoli di possesso illegale di antichità e di associazione a delinquere da un tribunale di Durham. Nel 2019 Craig Best, 46 anni, e Roger Pilling, 75 anni, stavano cercando di vendere un gruppo di 44 monete per un valore stimato di 766mila sterline, quando furono scoperti da un’indagine di polizia. Best aveva tentato di vendere le monete a un accademico statunitense che però, scettico, contattò un esperto britannico che passò le informazioni alle autorità competenti. La sentenza contro Best e Pilling, che potrebbe essere pesante, è attesa per il 4 maggio. Le monete appartengono all’Herefordshire Hoard, una collezione di circa 300 monete e gioielli risalenti al periodo vichingo che era stata scoperta da due ricercatori con metal detector, George Powell e Layton Davies. Si ritiene che abbia un valore superiore ai 3 milioni di dollari. Invece di dichiarare il rinvenimento, come previsto da una legge britannica del 1996, gli uomini hanno venduto queste antichità a diversi collezionisti. Nel 2019 Powell e Davies erano stati condannati rispettivamente a 10 e 8 anni di carcere (poi ridotti in appello a 6 e 5 anni). [Redazione]

Il 3 maggio alle ore 21.15 la trasmissione di Rai 5 Art Night propone il documentario «Infinito. L’universo di Luigi Ghirri», scritto e diretto da Matteo Parisini, prodotto da Lorenzo Cioffi per Ladoc con la collaborazione di Adele Ghirri, Eredi Luigi Ghirri in collaborazione con Rai Cultura e Sky Arte. Luigi Ghirri, fotografo italiano di fama internazionale, ha scritto con regolarità durante tutta la sua vita. Partendo dai suoi scritti, il documentario ripercorre le tappe cruciali della vita del fotografo. È un viaggio nei luoghi della provincia, uno studio di terre, acqua, colline, orizzonti infiniti. I compagni di questo viaggio sono gli artisti Franco Guerzoni e Davide Benati, lo storico dell’arte Arturo Carlo Quintavalle, lo stampatore Arrigo Ghi, il fotografo Gianni Leone, il musicista Massimo Zamboni, e infine la famiglia, che per Ghirri rappresentava il sentimento di appartenenza a una comunità ordinaria ma unita. A dar voce ai testi di Ghirri è l’attore Stefano Accorsi. [Redazione]

«La partecipazione alla gestione del patrimonio culturale. Politiche, pratiche ed esperienze» è il titolo di una giornata di studi, il 4 maggio, dalle 9 alle 18.30 alla Biblioteca Nazionale Centrale di Roma. Tra i temi in programma vi sono i dati sulla «rivoluzione culturale» introdotta dalla Convenzione di Faro (ratificata in Italia nel 2020) e gli strumenti e le forme di coinvolgimento dei cittadini e delle comunità. Saranno presentati i risultati della ricerca condotta dalla Fondazione Scuola dei Beni e delle Attività culturali, nata nel 2015 (attuale presidente Vincenzo Trione, direttore Alessandra Vittorini), che ha analizzato i casi di partecipazione alla gestione del patrimonio culturale su scala nazionale. Verranno illustrate le classificazioni di 260 esperienze di comunità che operano sul territorio nazionale ispirate dai principi della Convenzione di Faro per arrivare a un’analisi completa su 117 casi selezionati per lo studio. Grazie all’intervento delle «Comunità di patrimonio» è ora accessibile il 78% dei siti prima non visitabili. [Tina Lepri]

A Torino, dal 3 al 26 maggio, negli spazi di 515 Creative Shop sarà ospitata la mostra fotografica «SantAfrika» ideata da Sant’Era, con le fotografie di Sabrina Poli, e con la curatela di Marcella Pralormo, storica dell’arte, già Direttrice della Pinacoteca Agnelli di Torino e ideatrice del progetto curatoriale Arte, Benessere e Colori. Le fotografie di Sabrina Poli rappresentano donne keniote, che indossano abiti senza tempo di stilisti nordici provenienti dalla collezione di Sant’Era. [Redazione]

È morto ieri primo maggio, all’età di 52 anni, il professor Alessio Monciatti, ordinario di Storia dell’Arte Medievale all’Università degli Studi del Molise. Era uno dei massimi esperti di Giotto. Già accademico d’onore dell’Accademia delle Arti del Disegno di Firenze, Alessio Monciatti dal novembre 2020 era distaccato presso il Centro Linceo Interdisciplinare «Beniamino Segre», Accademia dei Lincei, Roma. A dare notizia della prematura scomparsa è l’Ateneo molisano in una nota di cordoglio in cui ricorda l’attività e l’impegno del docente. «La sua importante attività di ricerca e la sua nutrita produzione scientifica hanno portato Alessio Monciatti a divenire uno studioso di portata internazionale per l’opera di Giotto, di cui era uno dei massimi esperti viventi, ma anche a essere un riconosciuto riferimento per l’arte del XIII secolo in Italia e in Europa; per la decorazione dei monumenti ecclesiastici dell’Europa medievale, con particolare riferimento ai mosaici e alla pittura nell’Italia centrale fra XIII e XIV secolo; per la storia del Palazzo Vaticano nel Medioevo e delle altre residenze papali e cardinalizie a Roma e in Italia; per la pittura su tavola del XII secolo e XIII secolo; per la formazione e la trasmissione dei modelli e l’uso del disegno fra XII e XIV secolo; per la storia della storia dell’arte attraverso le mostre d’arte medievale; per la memoria e la visione del Medioevo da Dante a Vasari». [Redazione]