Sul quotidiano «la Repubblica» oggi le due pagine dedicate all’arte compaiono senza illustrazioni: è un gesto di protesta per le tariffe esorbitanti e gli eccessi di burocrazia con cui la Siae (Società Italiana degli Autori ed Editori) sta rendendo quasi impossibile riprodurre le immagini delle opere d’arte per giornali e gallerie. Riproduciamo l’incipit dell’articolo di Dario Pappalardo che affronta la questione. «Picasso, Matisse, Morandi e Giacometti sono spariti. Non è un errore né uno scherzo: quelli che vedete qui in pagina al posto delle opere sono proprio spazi bianchi. Perché all’arte, nelle redazioni dei giornali, siamo costretti sempre più spesso a rinunciare. “È Siae”. Il responso del desk fotografico di Repubblica suona come una sentenza, quando scopriamo chi tutela l’artista di cui vogliamo occuparci. Parte allora la caccia alla liberatoria. Tramite gli uffici stampa, si contattano gli studi d’artista, gli eredi o gli aventi diritto per ottenere il via libera all’utilizzo delle immagini. Se va bene, si inviano poi con largo anticipo gli impaginati in pdf alla Siae per il placet definitivo, allo scopo di evitare multe da migliaia di euro. È un succedersi di e-mail che può andare avanti per settimane, a volte senza alcun risultato». In risposta all’articolo di Dario Pappalardo, interviene sul sito di «la Repubblica» il presidente della Siae Salvatore Nastasi, che propone «quattro immagini gratis per ogni articolo».

«Il Giornale dell’Arte» è stato il primo a occuparsi della questione. Ecco quando ne abbiamo parlato:

La Siae a tutela degli artisti, della redazione, 29 luglio 2022

Il cortocircuito tra volontà degli artisti e Siae, di Luca Zuccala, 23 febbraio 2024

Le norme Siae non sono leggi dello Stato, di Emiliano Rossi, 23 febbraio 2024

Siae: risponde Stefania Caponetti, di Luca Zuccala, 4 marzo 2024

Fotografia e diritto d’autore: l’immagine di chi è?, di Teresa Scarale, 22 maggio 2024

Le Serpentine Galleries, assieme a The Royal Parks, presentano una nuova scultura di grandi dimensioni dell’artista giapponese Yayoi Kusama (Matsumoto, Giappone, 1929). «Pumpkin» (2024) sarà visibile dal 9 luglio al 3 novembre presso il Round Pond nei Kensington Gardens,  L’opera sarà la più alta tra le sue iconiche zucche in bronzo: 6 metri di altezza per 5,5 metri di diametro. Collocata in posizione dominante, potrà essere vista da molti punti di vista, in un intrigante dialogo con l’ambiente del parco. «Mando a Londra con amore la mia zucca gigante. Sin dalla mia infanzia, le zucche sono state per me un grande conforto, sono oggetti da tenere, da toccare, così attraenti nei colori e nelle forme. Sono umili e divertenti allo stesso tempo e mi parlano della gioia di vivere», ha dichiarato l’artista, che ritorna nelle gallerie londinesi dopo la sua prima retrospettiva in Gran Bretagna nel 2000.

Il Cleveland Museum of Art (Cma) restituirà alla Libia una statua di 2.200 anni fa dell’Antico Egitto di epoca tolemaica, che si sospetta sia stata razziata dopo la Seconda guerra mondiale. L’accordo, raggiunto congiuntamente dal museo e dal Dipartimento delle Antichità dello Stato libico, prevede che il museo statunitense riconosca la statua come proprietà libica, consentendo al manufatto di rimanere in mostra a Cleveland come prestito «per qualche anno», accompagnato dalla promessa di future collaborazioni scientifiche e da una descrizione aggiornata che citi la Libia come legittimo proprietario. L’oggetto, una figura di basalto nero alta circa 60 cm e databile tra il 200 a.C. e il 100 a.C., era stato acquistato dal Cma nel 1991. La dinastia tolemaica, caratterizzata da un’estetica ibrida greco-romana, terminò con la morte per suicidio della regina Cleopatra nel 30 a.C.. Il collezionista Lawrence A. Fleischman donò la statua al museo in onore di Arielle P. Kozloff, allora curatrice del museo per l’arte antica. Fleischman, morto nel 1997, era un noto mecenate con un’importante collezione di antichità.

Illycaffè torna a Venezia con le illy Art Conversations. L’azienda, conosciuta per il legame privilegiato che ha costruito da più di trent’anni con il mondo dell’arte contemporanea, ripropone la serie di dialoghi sull’arte, realizzata quest’anno in collaborazione con The Human Safety Net, in cui artisti, curatori e storici dell’arte dibattono intorno a tematiche legate alla Biennale Arte 2024. Attraverso tre incontri si esplorerà il modo in cui l’arte può superare i confini, entrando in relazione con gli altri e facendosi promotrice della giustizia sociale. Il primo si terrà il 3 giugno alle ore 18.30 e prevede un dialogo tra Michael Anastassiades, designer e artista, e Alberto Salvadori, curatore e direttore della Fondazione Ica, Milano, moderato da Valentina Raggi, caporedattrice di «AD». Il secondo avrà luogo l’11 giugno alle 18.30 e sarà dedicato al Padiglione Italia, alla presenza dell’artista Massimo Bartolini e del curatore Luca Cerizza, e moderato dalla giornalista, critica e storica dell’arte Angela Vettese. L’ultimo, in data 27 giugno alle 18.30, vedrà l’artista iraniana Mehrnoosh Roshanaei e l’artista americano Tracey Snelling confrontarsi con Farian Sabahi, esperta di Medio Oriente.

Il 24 e 25 maggio a Pisa l’Associazione Nazionale Archeologi (Ana) ha svolto, in due giorni di lavoro, il VII Congresso Nazionale che si è concluso con l’elezione del nuovo presidente nazionale, Marcella Giorgio, prima donna al vertice dell’Ana. I lavori congressuali hanno, inoltre, portato al rinnovo delle Cariche Nazionali Ana e all’elezione dei Consiglieri del Direttivo Nazionale. Circa 80 delegati, in rappresentanza di tutte le regioni italiane, hanno discusso e approvato mozioni che saranno di indirizzo alla nuova presidenza nel condurre azioni di tutela e sviluppo professionale degli archeologi italiani. Il nuovo organigramma dell’Associazione Nazionale Archeologi risulta così composto: presidente Marcella Giorgio; vicepresidente Ghiselda Pennisi; tesoriere Salvo Barrano; coordinatore Luana Belmonte; direttore Oriana Cerbone; segretario Luisa Zito. Collegi: probiviri Alessandro Garrisi (presidente), Raffaella Martino, Michele Zanchetta. Revisori dei conti: Giuseppe Clemente (presidente), Marco Correra, Valentina Leonelli. Comitato tecnico-scientifico: Paolo Güll (presidente). 

Nel distretto della Bassa Baviera di Dingolfing-Landau è stato scoperto durante i lavori in un’area di costruzione accanto a una strada trafficata nella valle di Vilstal uno scheletro risalente al Neolitico: appartiene a un uomo vissuto presumibilmente circa 6.800 anni fa, dunque 1.500 anni prima del «nostro» altoatesino Ötzi. L’Exinger, come è stato già ribattezzato dal luogo del ritrovamento non lontano da Landau an der Isar, potrebbe rivelarsi prezioso per gli archeologi che sperano con lui di ottenere nuove informazioni sulla vita nel Neolitico in Bassa Baviera grazie al ritrovamento accanto al corpo di un importante corredo funerario. Secondo l’archeologo ed esperto di Neolitico Florian Eibl sarebbe di particolare interesse il contenuto di una piccola borsa rinvenuta nella tomba: «forse contenente una pietra colorata, oltre a pirite e selce... e un dente di cinghiale spaccato: un distintivo di rango all’epoca». Unica nota dolente: per quanto quasi completamente conservato, lo scheletro non si trova in buone condizioni, perciò la sua età dovrà essere determinata sul posto anziché in laboratorio, facendo uso delle più recenti tecnologie.