In seguito a un’indagine condotta dall’Ufficio del Procuratore Distrettuale di Manhattan e dal Dipartimento di Sicurezza Nazionale degli Stati Uniti il Virginia Museum of Fine Arts (Vmfa) ha svincolato e restituito a Egitto, Italia e Turchia 44 opere d’arte antica. Il 5 dicembre il Vmfa ha comunicato dettagli ed esito dell’indagine, alla quale il museo ha collaborato attivamente. Tutto è cominciato lo scorso maggio con una richiesta da parte del Procuratore Distrettuale di documentazione per 28 oggetti del Vmfa, ma l’indagine si è allargata dopo che «fotografie relative a ricevute di vendita, fatture e distinte di vendita, registri di spedizione e stoccaggio, documenti di importazione ed esportazione, accordi di consegna, documentazione di valutazione, provenienza e ricerca di provenienza, cataloghi, opuscoli e materiali di marketing e qualsiasi corrispondenza» hanno fornito prove per altri 29 oggetti potenzialmente legati al saccheggio e al traffico di opere d’arte. Dopo che il Vmfa ha fornito la documentazione supplementare per altri quattro oggetti, la portata dell’indagine è cresciuta fino a un totale di 61 pezzi. Tra i reperti acquisiti illegalmente vi era una statua di guerriero etrusco, rubata nel 1963 direttamente dalla sua esposizione al Museo Civico Archeologico di Bologna. 

L’Inguimbertine, l’unica biblioteca-museo di Francia, riapre i battenti in una nuova sede di 10mila metri quadrati: l’Hôtel-Dieu di Carpentras, nel Dipartimento di Vaucluse (regione Provenza-Alpi-Costa Azzurra). L’inaugurazione si terrà il fine settimana del 19, 20 e 21 aprile 2024, dopo 15 anni di ristrutturazione del monumento storico. L’evento immergerà i visitatori in un luogo che unisce la ricchezza di una biblioteca pubblica, una rinomata collezione di libri antichi e una variegata collezione museale. La visionaria eredità settecentesca del vescovo Dom Malachie d’Inguimbert prenderà nuova vita in questo edificio storico, da lui stesso progettato.

Nel 2023 il Laboratorio di Restauro Dipinti e Materiali Lignei dei Musei Vaticani, una delle strutture del settore più antiche al mondo, compie 100 anni. Per celebrare questo importante traguardo di esperienza, innovazione e cura delle opere d’arte, lunedì 11 dicembre, alle ore 10.30, verrà presentata, nella Sala Conferenze dei Musei Vaticani, una mostra che permetterà a visitatori e appassionati di esplorare le storie affascinanti che si celano dietro ogni opera d’arte: un’opportunità unica per apprezzare da vicino i dettagli che spesso sfuggono al visitatore, ma che si svelano sotto la lente del restauro. Sarà possibile ammirare, attraverso gli occhi dei restauratori, le tecniche di esecuzione, la storia conservativa, le scelte differenti che caratterizzano ogni intervento di restauro. [Agi]

Il premio Villa Della Torre «L’Arte di mostrare l’Arte» 2023 viene assegnato a Fondazione Palazzo Te, Galleria Borghese di Roma e Palazzo Ducale di Mantova per la «triplice» mostra «Rubens! La nascita di una pittura europea». La cerimonia di annuncio e consegna del premio è avvenuta il 28 novembre a Fumane di Valpolicella (Vr), nei saloni della villa rinascimentale che porta la firma di Giulio Romano e che è di proprietà della famiglia Mastella Allegrini. Le tre mostre ospitate in altrettante sedi espositive sono «Rubens a Palazzo Te. Pittura, trasformazione e libertà», «Il tocco di Pigmalione. Rubens e la scultura» e «Rubens. La pala della Santissima Trinità».

La Lisson Gallery ha rinviato a data da destinarsi una mostra di Ai Weiwei dopo un post su X (già Twitter), che l’artista ha poi cancellato, incentrato sulla guerra in Medio Oriente. L’artista, rispondendo alla domanda di un utente avea scritto: «Il senso di colpa legato alla persecuzione del popolo ebraico è stato, a volte, trasferito per compensare il mondo arabo. Dal punto di vista finanziario, culturale e dell’influenza mediatica, la comunità ebraica ha avuto una presenza significativa negli Stati Uniti. Il pacchetto annuale di aiuti di 3 miliardi di dollari a Israele è stato per decenni presentato come investimento tra i più preziosi mai fatti in America. Questo rapporto è spesso descritto come un destino condiviso». Per Lisson Gallery «non è opportuno scatenare un dibattito che può essere inteso come antisemita o islamofobo in un momento in cui serve porre fine a ogni sofferenza in Israele e nei territori palestinesi».

Prende il via oggi, nella Villa Reale di Monza, il progetto «Reggia Contemporanea» che, sul modello di «Quirinale Contemporaneo» (e con la stessa curatela, di Renata Cristina Mazzantini) esibisce nell’intero Secondo piano nobile e in parte del Primo piano nobile un centinaio di opere dei maggiori artisti e designer italiani del dopoguerra. Oltre cinquanta le opere d’arte, di autori come Enrico Castellani, Afro e Mirko Basaldella, Carol Rama, Maria Lai, Emilio Vedova, Mimmo Rotella, Gastone Novelli, Piero Dorazio, cui si aggiungono, al piano superiore, le sculture di Pietro Consagra, Agenore Fabbri, Davide Rivalta, Gino Marotta e Mario Nanni, i lavori site specific di Giovanni Frangi, Chiara Dynys e Massimo Listri (che firma anche il fotoreportage del catalogo) e installazioni di Mario Ceroli, Emilio Isgrò, Pietro Ruffo e Grazia Varisco. Con i loro lavori vanno in scena anche le creazioni di grandi designer, da Giorgio Armani a Renzo Frau, Gio Ponti, Piero Fornasetti, Michele De Lucchi, Fabio Novembre e altri nomi di primo piano. Tutte le opere sono state concesse gratuitamente al Consorzio Villa Reale e Parco di Monza in comodato d’uso pluriennale o in donazione. 

A Firenze, nel Complesso Monumentale di Santa Croce, il 12 dicembre alle 14.30 si terrà l’evento «Alla scoperta di Santa Croce tra passato e futuro in Extended Reality», organizzato da Tim Enterprise, Opera Santa Croce e Comunità francescana, in collaborazione con Qualcomm Technologies, Inc. Un connubio di arte e tecnologia digitale che, grazie al 5G a onde millimetriche e alle soluzioni di «extended reality», farà vivere un’esperienza molto originale per esplorare futuri scenari nell’applicazione delle nuove tecnologie per la valorizzazione del patrimonio artistico e culturale italiano.

Nel giorno di Sant’Ambrogio e della «prima» alla Scala giunge la notizia che il Comitato per il Patrimonio dell’Unesco ha proclamato la pratica del canto lirico italiano nuovo elemento del Patrimonio immateriale dell’Umanità. La proclamazione è avvenuta per acclamazione in occasione della riunione dei Paesi membri del Comitato in Botswana. In proposito Roberto Abbondanza, baritono, presidente di Assolirica, ha dichiarato: «Dopo la bocciatura del primo dossier presentato nel 2014, la candidatura aveva trovato grande riscontro tra gli artisti lirici, tra i lavoratori dei Teatri italiani, gli studenti e i docenti dei Conservatori e soprattutto tra tutti gli appassionati del repertorio operistico. Assolirica ha raccolto il testimone e ha lavorato affinché i soggetti istituzionali entrassero nella Comunità proponente e si potesse, tutti insieme, raggiungere questo straordinario riconoscimento». [Rainews.it]

«La Madama torna a casa»
«Il Senato è la casa degli italiani e quindi è come se questo quadro venisse simbolicamente prestato a tutti gli italiani. I musei sono i punti cardinali della nostra identità. Questa donna è quindi un recupero della nostra identità». Lo ha detto il ministro della Cultura, Gennaro Sangiuliano, intervenuto nella Sala Maccari del Senato all’evento «La Madama torna a casa», riguardante il prestito dagli Uffizi al Senato del ritratto di «Margherita d’Austria duchessa di Toscana» (1522-1586), attribuito al pittore Anton Domenico Gabbiani, che dagli Uffizi di Firenze prenderà posto per qualche mese nella Sala dello Struzzo del Senato. A presentare il ritratto anche il presidente del Senato, Ignazio La Russa, e il direttore degli Uffizi, Eike Schmidt. «Ci sembrava giusto portare qui questo quadro, di colei che ha dato il nome a questo palazzo, ha detto La Russa. Questa donna ha avuto un percorso inimmaginabile. Spero che questa iniziativa possa avere successo e che questa opera possa essere visitata da chi lo desidera».