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Rendering parziale del nuovo spazio al 385 di Broadway della Marian Goodman Gallery

Cortesia dello StudioMDA

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Rendering parziale del nuovo spazio al 385 di Broadway della Marian Goodman Gallery

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Marian Goodman aprirà un nuovo flagship a New York

Lo spazio di 30mila metri quadrati a Tribeca inaugurerà il 26 ottobre con una mostra collettiva di quasi 50 artisti

Tim Schneider

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La Marian Goodman Gallery ha stabilito la data di apertura e la mostra inaugurale della sua nuova sede principale a Tribeca, New York. Il 26 ottobre debutterà una mostra collettiva, ancora senza titolo, che comprende le opere di circa 50 artisti che la galleria rappresenta. La mostra, che sarà visitabile fino al 21 dicembre, vuole essere sia una celebrazione del mezzo secolo di storia della galleria, sia un punto di partenza per una nuova era sotto la sua nascente guida. «Vogliamo rendere la mostra molto vivace, in quanto si tratta di un nuovo inizio. È un guardare indietro e allo stesso tempo guardare avanti», spiega a Philipp Kaiser, presidente della galleria e uno dei cinque soci nominati dalla fondatrice Marian Goodman per supervisionare le operazioni quotidiane nel 2021. La nuova sede della galleria occuperà tutti e cinque i piani dello storico Grosvenor Building, un magazzino industriale di fine Ottocento situato al 385 di Broadway. Ristrutturato dallo studio di architettura StudioMDA, il sito di 30mila metri quadrati comprenderà due piani di spazi espositivi pubblici, un piano di sale private, una biblioteca e un archivio, oltre a spazi per uffici e depositi d’arte.

Queste distinzioni tra gli spazi dell’edificio, tuttavia, potrebbero non valere per la mostra inaugurale, secondo Kaiser e Rose Lord, socio amministratore della galleria. Lord afferma che, dopo molte conversazioni con gli artisti della galleria, una mostra collettiva che superi i confini tradizionali «sembrava il modo più democratico» per battezzare la nuova sede. «Se utilizziamo tutte le sale e gli spazi che non sono necessariamente aperti al pubblico durante le mostre normali, possiamo trovare un buon modo per accogliere tutti gli artisti», afferma Lord, aggiungendo: «È da un po’ di tempo che l’intera “scuderia” della galleria non viene esposta contemporaneamente». L’ultima mostra di questo tipo di Marian Goodman risale al 2007: la mostra in due parti «30/40», curata da Benjamin H.D. Bucloh per celebrare il 30mo anniversario della galleria. La mostra comprendeva opere di 40 artisti della galleria. La mostra inaugurale di Tribeca offrirà un'indagine ancora più ambiziosa della sua sensibilità estetica. Le nuove opere condivideranno lo spazio con quelle storiche, gli artisti più giovani del roster saranno contestualizzati accanto a quelli più anziani e gli oggetti saranno affiancati a media che agiscono in funzione del tempo, installazioni e performance.

Kaiser, tuttavia, si affretta a sottolineare che il risultato finale trascenderà quello che gli stanchi viaggiatori del mondo dell’arte vedono spesso nei centri congressi di tutto il mondo. «Non assomiglierà a uno stand di una fiera d’arte", afferma. «Stiamo cercando di creare abbinamenti, combinazioni e piattaforme significative». Sebbene la lista sia ancora in fase di definizione, tra le mostre più interessanti figurano un nuovo lavoro fotografico di An-My Lê; una grande fotografia dipinta a mano di Tacita Dean; un nuovo video monocanale di Eija-Liisa Ahtila che affronta tematiche ecologiche; e una toccante aggiunta alla lunga serie «Timekeeper» di Pierre Huyghe, in cui l’artista ha accuratamente levigato, utilizzando una levigatrice circolare, sezioni di pareti negli spazi espositivi, rivelando i molti strati di vernice sotto la loro superficie più esterna. Huyghe spesso estrae queste sezioni e in questo caso ne presenterà una in cui la sua materia prima è uno dei muri della futura sede di Goodman sulla 57a strada, rendendo visibile e letterale la storia della galleria nella sua nuova sede principale. Anche Marcel Broodthaers, il primo artista a esporre con Goodman dopo la fondazione della galleria nel 1977, sarà «ampiamente rappresentato» nella mostra, dice Kaiser.

 

Il team dirigenziale della Marian Goodman Gallery, da sinistra: la socia Rose Lord, la socia Leslie Nolen, il presidente e socio Philipp Kaiser, l’amministratrice delegata e fondatrice Marian Goodman, la socia Junette Teng e la socia Emily-Jane Kirwan. Foto di Alex Yudzon. Cortesia della Galleria Marian Goodman

Alla ricerca di una casa

La galleria Marian Goodman ha sedi permanenti a New York, Parigi e Los Angeles. Lo spazio di Los Angeles, inaugurato nel 2023, ha rafforzato il nucleo di dealer di alto livello che circondano Highland Avenue a Hollywood. La galleria parigina, fondata nel 1998 nel quartiere Marais, si è ampliata con uno spazio adiacente dedicato ai libri e alle edizioni nel 2017. L'avamposto londinese dello studio ha chiuso nel 2022 dopo otto anni. La partenza dall'Upper East Side era stata a lungo discussa all’interno dell’azienda. «Ho lavorato alla galleria per 22 anni. Sicuramente per i primi dieci anni, ogni settimana si discuteva con Marian e i direttori sull’opportunità di trasferire la galleria a Chelsea», racconta Lord. Ma altre priorità incombevano, fino a quando Goodman, reduce dal suo 93mo compleanno, ha trasferito la gestione della galleria a Kaiser, Lord, alla sua collega Emily-Jane Kirwan e alle socie Leslie Nolen e Junette Teng (la stessa Goodman mantiene il titolo di amministratore delegato). Tuttavia, i tentativi della nuova dirigenza di trovare uno spazio ampio e adatto nell’Upper East Side sono andati a vuoto, e un tentativo simile a Chelsea ha avuto lo stesso risultato. Poi, circa un anno dopo l’inizio della ricerca, un agente immobiliare ha segnalato alla galleria il Grosvenor Building prima che fosse messo sul mercato.

«Ci è sembrato il posto giusto per noi», dice Lord. «Siamo davvero felici di entrare a far parte di una comunità a Tribeca, perché la comunità intorno alla 57a Strada si è lentamente dissipata». Nelle vicinanze del nuovo flagship si trova una serie di spazi artistici di rilievo, che vanno da 52 Walker, la kunsthalle diretta da Ebony L. Haynes e gestita da David Zwirner, a 125 Newbury, il project space del fondatore della Pace Gallery Arne Glimcher, fino a PPOW Gallery, Andrew Kreps e Mendes Wood DM. Oltre alle risposte entusiastiche che il Grosvenor Building ha ricevuto da molti artisti di Marian Goodman, tra le altre attrattive c’era l’opportunità di gestire una galleria al piano terra in un quartiere vivace, rispetto a una galleria al piano superiore in un quartiere più tranquillo. «Siamo interessati ad avere un pubblico il più ampio possibile per le opere che esponiamo», dice Lord. «È anche bello non dover trasportare sculture pesanti al quarto piano». I soci sono stati altrettanto soddisfatti di poter riunire gli uffici su un unico livello, a differenza di quanto accadeva alla 57a Strada, dove la distribuzione del personale su diversi piani significava che «le persone si mandavano e-mail a vicenda tutto il giorno, quindi non eravamo così connessi», dice Kaiser.

La presenza della galleria nell’Upper East Side si è conclusa il 12 luglio; i dipendenti lavoreranno poi a distanza fino all’inizio di settembre, quando inizieranno a trasferirsi nella nuova sede in vista dell’inaugurazione del 26 ottobre. «Il nostro programma è davvero legato alla storia dell’arte», afferma Kaiser quando gli viene chiesto cosa spera che i visitatori traggano dalla mostra inaugurale di Tribeca. «Marian, quando ha iniziato, è stata una delle prime a portare gli artisti europei negli Stati Uniti quando, dopo la guerra, nessuno era interessato all’arte europea, tedesca o italiana». Questo interesse «si è trasformato in una visione globale» negli anni Novanta, aggiunge, e ha continuato a evolversi negli anni Duemila. Negli ultimi anni, la galleria si è concentrata sulla promozione di una nuova ondata di artisti, come Tavares Strachan e Delcy Morelos, anche se artisti affermati come Gerhard Richter e Nan Goldin hanno lasciato la galleria per le mega-gallerie. «Quando la gente chiede che cosa unisce tutti gli artisti, visto che realizzano opere molto diverse, rispondo sempre che sono legati da una sensibilità e da un interesse per la storia sociale», aggiunge Lord. «Tutti gli artisti che esponiamo hanno una voce forte che ci porta avanti in tempi difficili e impegnativi».

Tim Schneider, 15 luglio 2024 | © Riproduzione riservata

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