La Pollock-Krasner Foundation ha scelto la galleria Kasmin di New York (che sin dal 2016 gestisce il mercato dell’artista statunitense Lee Krasner) per rappresentare a livello globale le proprie opere di Jackson Pollock, che fino alla scorsa primavera erano in mano alla Washburn Gallery di Manhattan. Per la prima volta, dagli anni Sessanta, i membri della pionieristica coppia dell’Espressionismo astratto avranno la stessa galleria. «Per Pollock non abbiamo preso in considerazione nessun altro se non Kasmin», afferma Caroline Black, direttrice della Fondazione, e aggiunge che la galleria è «ben posizionata» per gestire l’opera di Pollock «perché ha una profonda conoscenza di Krasner e con noi è stata ottimo partner». Sebbene la Fondazione non possieda più alcun grande dipinto di Pollock, ne conserva di più piccoli, opere su carta e stampe di ogni decennio. Per Black, l’obiettivo di questa nuova collaborazione non è aumentare i prezzi dell’artista, bensì veicolare una nuova narrazione: «Penso sia giunto il momento di ricontestualizzare Pollock attraverso la lente del XXI secolo, guardare all’arco della dipendenza e della ricaduta».

Questioni di vincoli, doppioni, ostacoli e ritardo dei finanziamenti impongono la revisione di nove progetti programmati a Roma per il Giubileo del 2025. Sono già bloccati la ricostruzione del muro crollato a Villa Sciarra e l’intervento di restauro al Foro di Traiano di tutta la Basilica Ulpia danneggiata da gravi infiltrazioni d’acqua. Poiché nei pressi si sta anche scavando per la metro C, proprio vicino alle aule di testata ai Mercati Traianei, la Soprintendenza ha stralciato le aule dal progetto di restauro, perché il complicato intervento sotto la Basilica Ulpia esaurirebbe tutti i finanziamenti previsti: 1,75 milioni. Una delle aule sarà comunque restaurata grazie a 200mila euro donati dalla Ferrari nel 2015, mentre per la Villa Romana dei Tritoni sull’Appia Antica i restauri interesseranno tutto il casale, che però è ancora occupato. In vista anche alcune modifiche al progetto di Ecomuseo, un insieme di aree archeologiche oggi non visitabili nei quartieri est della città. L’area del Parco Archeologico di Centocelle resta ancora vincolata e la Soprintendente ha detto no a nuove costruzioni, quindi, per l’Ecomuseo, in quell’area si restaurerà soltanto una fabbrica abbandonata.

La storica casa francese produttrice di champagne Dom Pérignon rende omaggio all’artista statunitense Jean-Michel Basquiat (1960-88) con un’edizione speciale di coffret e di bottiglie del «Vintage 2015». Il design di queste è stato immaginato secondo il principio dell’assemblaggio, essenziale sia per Dom Pérignon che per Basquiat. La serie comprende tre diversi coffret, ciascuno raffigurante una porzione del dipinto «In Italian»(1983)  di Basquiat, che possono essere riassemblati se uniti insieme. 

La Collezione Paolo VI-Arte Contemporanea di Concesio (Bs) ha un nuovo direttore artistico. Dopo un anno di appassionato impegno, Marisa Paderni lascia il suo incarico, passando il testimone a don Giuliano Zanchi, teologo e saggista, che porterà avanti il dialogo tra arte e spiritualità, da sempre al centro della missione della Collezione. Con una lunga esperienza nella promozione del dialogo tra fede e cultura, Zanchi è direttore della «Rivista del Clero Italiano» e docente di Teologia presso l’Università Cattolica del Sacro Cuore di Milano. A Bergamo è direttore scientifico della Fondazione Adriano Bernareggi. È autore di numerosi saggi sul rapporto tra arte e religione. 

Dal 2 al 5 ottobre torna a Milano Bam Open Air Design, evento ideato da Coima Image in collaborazione con la Fondazione Riccardo Catella, che mette in scena la relazione tra design e architettura nella suggestiva ambientazione dei prati e delle foreste circolari della Biblioteca degli Alberi, in stretto dialogo con il programma culturale di Bam. Saranno 12 le aziende leader nel design che parteciperanno alla manifestazione: Artemide, Bencore, Bi.Ci., Eco Contract | Living Ceramics, Florim, Gandia Blasco, Gessi, Kartell, Media, Poliform, Reboot x Garc e Tecnomont. Bam Open Air Design 2024 ha coinvolto due importanti università̀ milanesi, rispettivamente legate al mondo del design e delle discipline artistiche: gli studenti dello Iulm e del Polimi sono stati chiamati ad interpretare il concetto di «teatro naturale», alimentando l’interazione tra due universi creativi per stimolare una nuova opportunità di sviluppo per le persone e la comunità̀ di cui fanno parte.

Il 3 ottobre alle ore 11 nell’Aula Magna dell’Accademia di Belle Arti di Bologna (in via Belle Arti 54) si terrà l'evento inaugurale della nuova Biblioteca, che dopo anni di chiusura e un significativo restauro torna ad essere fruibile dalla comunità accademica e dall’intera cittadinanza. Dopo l'incontro in Aula Magna si potrà visitare in anteprima la Biblioteca in via del Guasto 7. La Biblioteca è intitolata a Vincenza Riccardi Scassellati, storica dell'arte e prima direttrice donna dell’Accademia di Belle Arti di Bologna. La famiglia ha donato alla Biblioteca il fondo privato di Riccardi Scassellati, con il quale si è incrementato il patrimonio storico di libri moderni, composto da oltre 30mila documenti, tra volumi e riviste. Nel corso degli anni, erano confluiti in Biblioteca altri importanti fondi personali e biblioteche d’autore, tra cui quelli di Andrea Emiliani e di Roberta Maccagnani. 

Dal 2 al 4 ottobre Tashkent, in Uzbekistan, ospita la 4a Conferenza mondiale sull’economia creativa (Wcce), evento biennale di tre giorni istituito nel 2018 in Indonesia che mira a promuovere la cooperazione internazionale, a sottolineare il ruolo della creatività nel guidare un’economia inclusiva e sostenibile e a spostare l’attenzione dalle economie basate sulle risorse a quelle basate sulla conoscenza. Il tema dell’edizione 2024, «Inclusivamente creativi: una realtà mutata», esplorerà le sfide poste dal rapido avanzamento delle tecnologie, con particolare attenzione all’ascesa dell’Intelligenza Artificiale (che minaccia di sostituire 85 milioni di posti di lavoro entro il 2025), ai diritti di proprietà intellettuale e all’etica della creazione. E se il mercato del lavoro è già in fase di trasformazione, alcuni settori dell’economia creativa, come l’artigianato tradizionale, sono tuttavia in crescita ed entro il 2030 si prevede che essa rappresenterà il 10% del Pil mondiale. Evento aperto a tutti, per il quale si attendono oltre duemila partecipanti da più di 80 Paesi, è organizzato dalla Fondazione per lo sviluppo dell'arte e della cultura dell’Uzbekistan (Acdf), in collaborazione con la Repubblica di Indonesia, la Conferenza delle Nazioni Unite sul Commercio e lo Sviluppo (Unctad) e l’Organizzazione Mondiale per la Proprietà Intellettuale (Ompi), e il British Council come partner. Tra gli italiani, nella sessione dl 3 ottobre dal titolo «Metropolis Muse: The City as a Haven for Artists and Creators» sono previsti gli interventi di Toto Bergamo Rossi, direttore di Venetian Heritage  e di Carlo Ratti, curatore della 19. Mostra Internazionale di Architettura de La Biennale di Venezia, 2025.