Un cartello perentorio è stato affisso domenica 2 marzo all’ingresso della Gnam Galleria di Arte Moderna e Contemporanea di Roma: «Il biglietto di ingresso ha una validità di 3 ore». Ammirare le opere della Galleria è diventata così per i visitatori una corsa tra le sale, e la metà delle persone ha rinunciato. La direzione del museo, oggi riaperto con orari normali (9-19), precisa che il cartello era stato messo da un impiegato e non può essere addotta la responsabilità della direttrice Renata Cristina Mazzantini. Ma le polemiche non si placano, considerando che online il museo precisa che «dal primo marzo il biglietto d’ingresso al Museo è valido per tre ore dall’emissione dello stesso», senza ulteriori spiegazioni. Al riguardo la direttrice ha dichiarato: «Questa decisione dipende dall’indice di affollamento. Ci sono regole che vanno seguite, io sono un architetto e queste regole le conosco benissimo. Non posso vendere più biglietti di quelli che mi impone questo indice, accade la stessa cosa con il Cenacolo a Milano: ora ho 250 opere in prestito per la mostra sul Futurismo e devo garantire standard di sicurezza».

La polizia dei Paesi Bassi ha annunciato di aver risolto, con l’aiuto di Arthur Brand, detective olandese specializzato in arte, e di alcuni giornalisti, il caso della misteriosa scomparsa 50 anni fa di un dipinto di Pieter Brueghel il Giovane dal Museo Nazionale di Danzica, in Polonia. Intitolata «Donna che porta le braci», l’opera dipinta da Brueghel intorno al 1626, scomparve dal museo polacco nel 1974. Il tondo, 17 centimetri di diametro, pareva ormai scomparso per sempre, ma il destino ha deciso diversamente. Richard Bronswijk della polizia olandese ha dichiarato alla stampa che l’opera si trova attualmente in un museo della provincia olandese del Limburgo: «Siamo sicuri al 100% che si tratti del dipinto scomparso dal Museo Nazionale di Danzica nel 1974».

L’Ottocento diventa protagonista del 2025 a Genova. Per tutto l’anno si susseguiranno una serie di eventi tematici tra cultura, arte e musica. Per il palinsesto hanno collaborato con il Comune diversi interlocutori: Università, Soprintendenza, Teatro Carlo Felice, Teatro Nazionale, Palazzo Ducale, Arcidiocesi, Accademia Ligustica, Festival della Scienza, Musei, Ordine degli architetti e molti altri operatori culturali e scientifici. Evento inaugurale della rassegna sarà un concerto previsto per il 14 marzo alle 20 al Teatro Carlo Felice. Saranno in programma diverse opere teatrali dedicate a grandi autori, come «Frankenstein» di Mary Shelley, «Cuore di tenebra» di Joseph Conrad o «Billy Budd» di Herman Melville. A Palazzo Ducale è prevista una grande esposizione su Moby Dick, mentre i Rolli Days autunnali si concentreranno su contenuti ottocenteschi e, nello stesso periodo, la 58ma edizione del Premio Paganini richiamerà giovani violinisti da tutto il mondo. Evento clou della rassegna sarà la grande mostra «Ottocento Svelato. Racconti di musei e collezioni nella Genova del XIX secolo», ideata e coordinata da Leo Lecci e finanziata dalla Fondazione Compagnia di San Paolo.

A Torino, nella sacrestia della Chiesa di San Filippo Neri, si conserva uno dei tesori della città: il paliotto che l’ebanista Pietro Piffetti realizzò nel 1749 per la Congregazione dei Padri Oratoriani. Pensato per impreziosire l’altare maggiore della chiesa nelle solennità festive per celebrare la gloria del Santo, il paliotto è tra gli oggetti più rappresentativi dell’arte di Piffetti, che unisce magistralmente gli elementi in palissandro a quelli in avorio, tartaruga, madreperla e pietre preziose, raggiungendo una delle vette della sua produzione artistica. Recentemente oggetto di intervento da parte del Centro Conservazione e Restauro La Venaria Reale, il paliotto è ora ammirabile nella sacrestia di San Filippo Neri. L’iniziativa è realizzata con il sostegno della Fondazione Compagnia di San Paolo, nell’ambito del restauro della Chiesa di San Filippo Neri, curato dallo studio De.Arch e realizzato da Fabricarestauri.

«The Brutalist», il film diretto da Brady Corbet che ha vinto tre statuette su dieci nomination agli Academy Film Awards (Miglior fotografia, Miglior colonna sonora e soprattutto Miglior attore protagonista ad Adrien Brody), è stato girato tra il centro storico della città di Carrara e la località di Bettogli, nelle cave di marmo della città toscana. Ed è proprio grazie a Brody e alla sua amicizia con l’imprenditore apuano Gualtiero Vanelli, come scrive Alessandra Poggi in un articolo pubblicato sul sito de «La Nazione», se il regista Corbet ha scelto come location Carrara e le sue cave. L’attore aveva chiamato l’amico Vanelli per capire se fosse possibile fare un sopralluogo alle cave, e dopo un paio di mesi era stato scelto un sito non contaminato in zona Bettogli. «The Brutalist» conferma ancora una volta il fascino che i bacini marmiferi esercitano nel mondo cinematografico e della moda; a cominciare dai Fratelli Lumière, che nel 1897 alla ferrovia Marmifera di Fantiscritti girarono il celebre film del treno che esce da una galleria.