Dopo un restauro complesso, durato oltre quattro anni e finanziato da Save Venice con il sostegno di Dr. & Mrs. Randolph H. Guthrie, le Gallerie dell’Accademia di Venezia presentano il Polittico di Santa Chiara di Paolo Veneziano, esposto da oggi 4 ottobre in una sala dedicata del museo. L’opera è un esempio eccezionalmente integro di ancona veneziana trecentesca a più registri, con scene narrative disposte attorno all’Incoronazione della Vergine centrale e una fastosa cornice lignea intagliata e dorata, che inquadra venticinque parti dipinte in uno splendido connubio tra oro e colore. Realizzata per lo scomparso monastero femminile di Santa Chiara, fu conservata tra le mura claustrali fino all’avvento delle soppressioni napoleoniche, giungendo alle Gallerie dell’Accademia solo nel 1811, con l’esclusione della tavola centrale, inviata alla Pinacoteca di Brera a Milano e sostituita da un dipinto di Stefano di Sant’Agnese fino al 1950, quando l’opera fu ricomposta con le sue parti originali. L’intervento conservativo è stato diretto da Valeria Poletto, con la direzione tecnica di Maria Chiara Maida e Francesca Bartolomeoli.

Tanti prestiti di grande rilievo, dai più importanti musei del mondo, «moltissime» opere d’arte ma anche oggetti simbolo per il movimento, automobili o strumenti scientifici come la macchina dei raggi X, financo un idrovolante come quello con cui Marinetti sorvolò il Golfo di La Spezia, «l’aereo più veloce del mondo» raccontato nel suo «Aeropoema». Sarà una mostra «inclusiva, didattica e multidisciplinare» quella sul Futurismo che verrà inaugurata a Roma il 2 dicembre, giorno in cui ricorrono 80 anni dalla scomparsa di Filippo Tommaso Marinetti, avvenuta il 2 dicembre 1944, assicura all’Ansa la direttrice della Galleria Nazionale d’Arte Moderna di Roma, Renata Cristina Mazzantini, che anticipa i contenuti della mostra dopo le polemiche circolate sulla curatela che sarebbe stata cancellata («non ne so nulla») allo storico dell'arte Alberto Dambruoso che avrebbe dovuto affiancare Gabriele Simongini. «Ho sentito dire tante sciocchezze: abbiamo avuto tanti prestiti dall’estero, è una mostra moderna che parla al grande pubblico e ci sono opere non dico importanti, ma importantissime», assicura Mazzantini.

In un articolo-denuncia pubblicato dal quotidiano «Il Manifesto» sul suo sito, Valentina Porcheddu elenca diversi casi di «utilizzo» di preziosi reperti archeologici, oggetto (nel migliore dei casi) di mostre itineranti o in altri casi facenti funzione di testimonial per iniziative di vario genere, nella maggior parte dei casi «decontestualizzati e piazzati sul mercato delle mostre e delle fiere» per «presunte strategie di valorizzazione che […] costituiscono persino motivo di orgoglio». L’elenco parte dai marmi della Collezione Torlonia, che al momento sono oggetto di una mostra ospitata dal Museo del Louvre e aperta al pubblico fino all’11 novembre, ma che sono già stati esposti a Roma e a Milano (e per i quali si stenta a trovare una «casa»), passa ai Bronzi di San Casciano, protagonisti di un tour che ha già toccato il Quirinale a Roma e il Mann di Napoli (ora sono esposti al Museo Archeologico Nazionale di Reggio Calabria), a «Manneddu», uno dei Giganti di Mont’E Prama in Sardegna, che ora è al Museo archeologico di Madrid, ai Corridori di Ercolano «prestati» per la Settimana della Moda 2023 a Milano, e all’Atlante Farnese «utilizzato» per il G7 della Cultura a Napoli e in predicato di viaggiare per l’Expo 2025 di Osaka in Giappone. 

La giuria per la selezione della città «Capitale italiana dell’Arte contemporanea» per l’anno 2026, presieduta da Patrizia Sandretto Re Rebaudengo e composta da Sofia Gnoli, Walter Guadagnini, Renata Cristina Mazzantini e Vincenzo Santoro, ha scelto i 5 progetti finalisti dopo aver esaminato le 23 candidature pervenute. Parteciperanno alla fase finale della selezione i seguenti Comuni, con i dossier di seguito indicati: • Carrara, Ms («Carrara - Da 2000 anni contemporanea») • Gallarate, Va («La Cultura del Fare. Il Fare della Cultura») • Gibellina, Tp («Portami il futuro») • Pescara («Pescara città contemporanea - Una porta aperta ai sogni») • Todi, Pg («Ponte contemporaneo»). I Comuni selezionati saranno convocati a Roma il 25 ottobre 2024 per le audizioni pubbliche. Entro il 30 ottobre 2024, la giuria proporrà al Ministro della Cultura, Alessandro Giuli, la candidatura ritenuta più idonea a essere insignita del titolo di «Capitale italiana dell’Arte contemporanea» per l’anno 2026, che riceverà un finanziamento di un milione di euro per la realizzazione delle attività progettate nel dossier.

La Dalmazia non cessa di sorprendere gli appassionati di archeologia. Da cinque mesi si sta scavando nella località di Stobrezio (in croato Stobreč), situata nella regione spalatino-dalmata. In un’area di circa 700 metri quadrati sono stati rinvenuti i resti dell’antica città di Epetium: si tratta di un ritrovamento tra i più importanti degli ultimi decenni nel Paese. In quest’area vi era un abitato già nel 3500 a.C. Il centro ha continuato ad esistere nel periodo della Grecia antica, poi nell’Impero romano e fino al basso Medioevo. A confermare l’importanza del ritrovamento è stata in questi giorni la ministra croata della Cultura, Nina Obuljen Koržinek, che ha voluto visitare il sito, accompagnata dai suoi collaboratori. «Siamo di fronte a una scoperta monumentale, ha riferito ai media la Obuljen Koržinek, ed è per questo motivo che ai nostri archeologi va consentito di portare a compimento il loro lavoro. In seguito, vedremo in quale modo tutelare e valorizzare i resti di Epetium». 

Due vani con pavimento a mosaico, un cortile con ali porticate e i resti di un impianto termale è quanto emerso finora nell’area archeologica di Halaesa Arconidea, nel comune di Tusa (Me), nella quinta campagna di scavi condotta dall’Università di Palermo e dal Parco Archeologico di Tindari. Dove, tra antiche colonne e necropoli riaffiorate negli ultimi tempi, è stato ampliato il Lapidarium che espone parte delle opere, una scultura e 40 epigrafi greche e latine incise o dipinte su pietra. L’impianto termale venuto alla luce rappresenta «un unicum in Sicilia per il ricchissimo apparato decorativo e le dimensioni pari a circa 800 metri quadrati, tra i più estesi dell’isola», ha detto l’assessore ai Beni culturali Francesco Paolo Scarpinato. Gli scavi hanno già rinvenuto un vasto complesso monumentale fino ad oggi ignoto, composto da un reticolo di strade labirintiche e da un nuovo tratto di fortificazioni, utili per ricostruire l’assetto urbanistico della città ellenistica e romana. Halaesa Arconidea fu la prima città della Sicilia che, durante la prima guerra punica, scelse di sottomettersi ai Romani: in cambio elesse il Senato e i magistrati utilizzando proprie leggi.

Parte la 20ma edizione di LuBeC-Lucca Beni Culturali, che si svolgerà il 9 e il 10 ottobre presso il Real Collegio di Lucca. «Venti di Cultura» è il tema della manifestazione, organizzata e promossa da Promo Pa Fondazione, un titolo che sottolinea la trasformazione che in questi venti anni è avvenuta intorno al concetto di cultura, dove i «venti» rappresentano le correnti che spingono verso il futuro. Il programma, articolato in cantieri tematici, è un mix di dibattiti, laboratori, interviste che spaziano dalle sfide dell’Intelligenza Artificiale legata alla cultura a quelle che saranno le nuove politiche culturali, dalla sostenibilità economica e sociale alla transizione green degli enti culturali pubblici e privati fino all’accessibilità, alla digitalizzazione del patrimonio e all’overtourism, con la partecipazione di filosofi, storici, dirigenti della Pubblica amministrazione, economisti, artisti. La partecipazione agli oltre venti appuntamenti è gratuita, grazie al sostegno del Comune di Lucca e di Regione Toscana, Ministero della Cultura, Cciaa Toscana Nord Ovest, Fondazione Cassa di Risparmio di Lucca e Fondazione Banca del Monte di Lucca. 

A partire da lunedì 7 ottobre, e fino all’11 novembre, torna a Firenze l’iniziativa «Scripta. L’arte a parole» curata e ideata da Pietro Gaglianò, organizzata dall’Associazione omonima, impegnata nell’indagine dei rapporti tra arte contemporanea e sfera pubblica e nella promozione della letteratura critica. La manifestazione, che si articola in incontri con gli autori e le autrici, interventi e residenze artistiche, produzione di opere permanenti, iniziative didattiche ed editoriali ed eventi performativi, è realizzata con il contributo di Regione Toscana e con la sponsorizzazione della Libreria Brac, in collaborazione con Arci Firenze, Fabbrica Europa, Gli Ori Editori, Radio Papesse.