La vendita serale di Christie’s dell’11 ottobre, intitolata «Rothschild Masterpieces», è la prima vendita di opere dalle collezioni della famiglia Rothschild che la casa d’aste di Rockefeller Plaza tiene negli Stati Uniti, e incarna la quintessenza del gusto che ha definito diverse generazioni di questa dinastia. La vendita comprende gioielli antichi e rinascimentali, come un ritratto romano dell’imperatore Claudio in sardonica del I secolo d.C. (stime 200-300mila dollari) o una piccola insegna francese rinascimentale in oro smaltato e incastonato di diamanti raffigurante San Michele e il Drago (80-120mila); dipinti antichi, come l’opera di Gerrit Dou «Giovane donna che tiene in mano una lepre con un ragazzo alla finestra» (3-5 milioni); opere in argento come la coppa olandese con conchiglia di nautilo montata in argento dorato (100-150mila); mobili europei, come una coppia di poltrone del tardo periodo Luigi XV in legno dorato e dipinto (600mila-1 milione); e maioliche italiane del Rinascimento, come un grande piatto da parata istoriato in maiolica della manifattura di Urbino (250-400mila).

È ormai un rituale che segna l’inizio della stagione del patrimonio culturale francese. Ieri 4 settembre, il conduttore televisivo Stéphane Bern, la ministra francese della Cultura Rima Abdul-Malak, la Fondation du Patrimoine e la Française des Jeux (Fdj, l'impresa che detiene il monopolio delle lotterie e delle scommesse sul territorio francese) hanno svelato da Pont de l’Arche in Normandia l’elenco dei 100 siti in pericolo che saranno sostenuti dal Loto du Patrimoine. Questi si aggiungono ad altri 18 importanti siti già annunciati nello scorso mese di marzo. IL quotidiano francese «Le Figaro» pubblica l’elenco completo dei 100 siti.

Il 4 settembre l’Università di Bologna con la cattedra di Etruscologia del dipartimento di Storia culture civiltà, coordinata dalla docente Elisabetta Govi, è tornata nel sito dell’antica città di Spina (nel comune di Comacchio, Fe) per dare avvio alla seconda campagna di scavo. Il team di studenti, dottorandi e assegnisti, sotto la direzione scientifica del docente Andrea Gaucci, ha avviato le attività di ricerca nell’area archeologica con una campagna di indagini in concessione e concordate con la Soprintendenza di Bologna, la cui funzionaria responsabile è la dottoressa Ascari Raccagni. Indagini destinate a durare quattro settimane, fino al 29 settembre. Il gruppo di lavoro conta studenti dell’Università di Bologna e dell’Università Paris 1 Panthéon-Sorbonne, e si avvale della collaborazione dei geologi del Cnrs francese e dell’Università di Strasburgo.

Non poteva nascere che a Firenze, luogo identitario, storicamente, del più alto collezionismo e mecenatismo culturale, il Premio Rinascimento+, ideato da Sergio Risaliti, direttore del Museo Novecento e promosso dalla Città con MUS.E. Destinato a collezionisti e mecenati italiani e stranieri, il Premio, prestigioso sulla scena non solo nazionale, è stato assegnato, in questa sua quarta edizione, a sei realtà protagoniste del sistema internazionale dell’arte, come la sceltissima Collezione Giancarlo e Danna Olgiati, pensata dai fondatori anche come un laboratorio di cultura, basato a Lugano nello spazio che si apre proprio accanto al polo museale del Lac (a conferma, la sezione dell’Arte Povera della loro collezione è stata scelta, insieme a quella di Magazzino Italian Art di Cold Spring, NY, di Nancy Olnick e Giorgio Spanu, come coprotagonista del film, di prossima uscita, «Arte Povera, la più importante avanguardia italiana del dopoguerra», prodotto da Michele Bongiorno con Sky International). Con loro è stato premiato, a Firenze, il collezionista veronese Giorgio Fasol, fondatore di Agi Verona Contemporary Art Anna e Giorgio Fasol, associazione culturale molto attiva, anche con la locale Università, nella promozione dell’arte contemporanea, dotata di un’importante collezione e di una sede espositiva nel complesso di Santa Marta. Il Premio è stato poi assegnato a figure non meno incisive in questo ambito, come Laura Colnaghi Calissoni, Franca e Lorenzo Pinzauti, Nicole Saicalis Bay, Lorenza Sebasti e Marco Pallanti. Tutti lo riceveranno venerdì 6 ottobre durante la Florence Art Week, in Palazzo Medici Riccardi, che fu la dimora privata dei Medici a Firenze.

Con un invito alla mostra «Picasso e l'antico» e visite guidate gratuite, al Museo Archeologico Nazionale di Napoli ogni giovedì sera di settembre (dalle ore 19 alle 22.30) è possibile visitare collezioni ed esposizioni con un biglietto speciale di 3 euro, e partecipare a incontri e presentazioni che avranno al centro la figura di Alessandro Magno. È un’opportunità per scoprire anche la nuova sezione «Campania Romana», aperta dallo scorso aprile. Il 7 settembre si parte quindi con le visite a «Picasso e l’antico» (prenotazione obbligatoria), a cura del personale del Mann (ore 20.30; 21.00; 21.30).

Si apre il 7 settembre nella sala Nove o Brandolini del Museo del Vetro di Murano (Ve) la mostra «Murano: Upcycling Glass» (fino al 6 gennaio), realizzata a cura di Matteo Siviero nell’ambito della The Venice Glass Week, il festival internazionale nato nel 2017 e dedicato all’arte vetraia, e promossa da Consorzio Promovetro Murano. Per la prima volta entrano nel museo opere, una quarantina, realizzate da quindici maestri vetrai dell’isola con vetro industriale riciclato, trasparente e incolore, decisamente per loro inusuale, economico e privo di valore. Le opere sono state create mettendo in campo tutte le tecniche in uso per la lavorazione del vetro di Murano, soffiatura, vetrofusione, lavorazione a lume, molatura e battitura. Obiettivo dichiarato è la sensibilizzazione sui temi del riciclo, nonché dell’uso consapevole e sostenibile delle materie prime. Un progetto nato in collaborazione con Coreve, uno tra i più importanti consorzi di recupero del vetro d’Europa.