Il 6 maggio il presidente turco Recep Tayyip Erdogan ha celebrato (a distanza) la riapertura al culto islamico dell’ex chiesa ortodossa di San Salvatore in Chora a Istanbul, chiusa da quattro anni per essere trasformata in moschea. Nell’estate del 2020, un mese dopo la riapertura al culto musulmano della Basilica di Santa Sofia, il capo dello Stato turco aveva ordinato la conversione anche di questa ex chiesa, trasformata in museo quasi 80 anni fa. Costruita dai Bizantini nel V secolo, San Salvatore in Chora fu convertita in moschea dopo la presa di Costantinopoli da parte degli Ottomani nel 1453, e poi in museo dopo la seconda guerra mondiale. Oltre che per la sua storia millenaria, che rivaleggia con quella di Santa Sofia, la piccola chiesa della Chora è nota per i suoi magnifici mosaici e affreschi risalenti al XIV secolo, tra cui una monumentale composizione del Giudizio Universale. Dopo la seconda guerra mondiale, l’edificio era stato sottoposto a un lungo restauro da parte di un’équipe di storici dell’arte americani ed era stato aperto al pubblico nel 1958.

Il Governo italiano ha stanziato 7 milioni di euro per la valorizzazione del Santuario di Oropa (Biella) e il 9 maggio il ministro della Cultura Gennaro Sangiuliano si recherà nel complesso religioso. La visita segue la notizia dell’inserimento del Santuario piemontese nel piano strategico dei grandi interventi strutturali. Il Santuario di Oropa è un luogo sacro mariano dedicato alla Madonna Nera, situato a una dozzina di chilometri a nord della città di Biella, a 1.159 metri di altitudine, in un anfiteatro naturale di montagne che fanno parte delle Alpi Biellesi. Dal 2003 fa parte del patrimonio Unesco.

Il 10, il 22 e il 29 maggio, dalle 11 alle 13, si tengono in Triennale Milano tre giornate d’incontri sul restauro con alcuni dei protagonisti di questo settore fondamentale per la valorizzazione e salvaguardia del patrimonio culturale e artistico. Organizzati da Valore Italia (il centro internazionale di formazione e ricerca per il restauro cui si deve la Scuola di Restauro di Botticino) con Triennale, i tre incontri si tengono nel nuovissimo spazio di Cuore–Centro studi, Archivi, Ricerca di Triennale Milano: di qui il titolo del ciclo, «Cuore Batti Cuore». Partecipano al primo incontro («Nuove frontiere nel restauro») Cinzia Pasquali, restauratrice del Museo del Louvre; Chiara Rostagno, vicedirettrice della Pinacoteca di Brera; Isabella Villafranca Soissons, direttrice Dipartimento Conservazione Open Care; Andrea Toniutti, docente della Scuola di Restauro di Botticino, moderati dalla direttrice della scuola stessa, Arianna Beretta. Al secondo, «Heart meets Textile», sarà la volta di Elisabetta Boanini, docente della Scuola di Restauro di Botticino; Tiziano Guardini, fashion designer; Vito Colacurcio, product manager Giorgio Armani; Andrea Batilla, brand strategist, moderati da Riccardo Conti, Valore Italia. Il terzo, «La cultura del progetto. Esplorazione tra arte, innovazione e ricerca», moderato da Salvatore Amura, Valore Italia, vedrà confrontarsi Stefano Mirti, Idlab, e Damiano Gullì, Triennale Milano.

Si tiene dal 23 al 26 maggio, a Milano, la prima edizione di «BIG, Biennale Internazionale Grafica», festival diffuso ideato e curato da Francesco Dondina, dedicato al design della comunicazione, che esce dai confini milanesi grazie alla partnership con Graphic DaysⓇ Torino. Cuore della manifestazione il Milano Certosa District, oggi al centro di un importante progetto di rigenerazione urbana, e l’ADI Design Museum, cui si aggiungono studi di grafica, musei, fondazioni, archivi, scuole e università del settore che producono mostre, installazioni, talk con ospiti internazionali, eventi e progetti sociali a ingresso gratuito. Grande attenzione, come spiega Dondina, è prestata al «ruolo e alle responsabilità del design della comunicazione di fronte alle urgenze che il mondo contemporaneo ci propone: sostenibilità, inclusione, stabilità sociale, intelligenza artificiale, multietnicità culturale, emergenza ambientale, migrazioni, difesa delle minoranze». Erede, ma rinnovato, del «Milano Graphic Festival» tenuto nel 2022, BIG si propone di promuovere il design della comunicazione visiva anche fuori dalla cerchia degli addetti ai lavori, per favorirne una corretta percezione da parte del grande pubblico. Programmi sul sito.

Si fa sempre più contemporanea Tefaf New York, arrivata alla decima edizione e ospitata dalla storica sede della Park Avenue Armory dal 10 al 14 maggio. Tefaf New York includerà anche un’edizione concomitante di Tefaf Online con una selezione delle opere esposte all’Armory, e una serie di programmi, «stories» e altri contenuti della comunità Tefaf. Gli espositori sono una novantina, con new entries come David Kordansky Gallery, Salon 94, The Page Gallery (South Korea) e Venus Over Manhattan (United States). Sono sette gli espositori italiani: Cardi, Continua, Massimo De Carlo, Galleria d’Arte Maggiore, Mazzoleni, Robilant+Voena, Tornabuoni Art.