«Embè? Questi individui che mi perseguitano sono patetici. Cosa credono di dimostrare? Che la tela sia del Seicento non vuole dire che lo sia anche il quadro. Sa quante opere sono state dipinte su tele riciclate? Tutti sperano di trovare al mercatino o in soffitta un Leonardo o un Caravaggio. Non succede quasi mai. Il colpo di c... esiste, ma non è questo». Vittorio Sgarbi non è affatto preoccupato dalla vicenda intricata del presunto Valentin de Boulogne, caravaggista francese: il «Concerto con bevitore» (se fosse vero, varrebbe 5,5 milioni di euro). Secondo la procura di Imperia (notizia anticipata da «Il Fatto Quotidiano» e da Report) nel 2020 l’opera sarebbe stata illecitamente esportata nel Principato di Monaco dal critico d’arte, considerato il vero proprietario del quadro (e tirato in ballo in alcune intercettazioni), dalla fidanzata Sabrina Colle (che in una conversazione su WhatsApp confida: «Speriamo di vendere il quadro, altrimenti siamo rovinati») e dall’impresario Gianni Filippini. L’inchiesta ora è stata chiusa. Tra i documenti c’è una radiografia, allegata alla relazione tecnica dell’Istituto Centrale per il Restauro, che dimostrerebbe che l’opera è del XVII secolo. L’ex sottosegretario alla Cultura, ora candidato alle Europee con FdI, dice che «finirà nel nulla anche stavolta, da anni sono vittima di questi torturatori. Ma le pare che ci si affida a una radiografia che non prova niente? Non è che se sottopongo ai raggi X un Fontana l’esame stabilisce che è suo». Più serio sarebbe stato, secondo Sgarbi, ricorrere «alla valutazione di un esperto d’arte». Il critico ribadisce che si tratta di una copia.

Un Dubuffet «americano» tornerà presto nel Vecchio Continente dopo un lunghissimo soggiorno a New York. A giugno, il dipinto sarà uno dei pezzi forti dello stand della galleria parigina Applicat-Prazan ad Art Basel, a Basilea. Il dipinto, «La Juive», (1950), faceva parte della collezione del MoMA-Museum of Modern Art. Il museo di Manhattan non ha scelto una grande casa d'aste per disfarsene, ma un mercante, in questo caso il parigino Franck Prazan. Nelle parole di Prazan, «La Juive» è «una fetta di storia». L'opera fa parte della serie «Corps de dames», una quarantina di dipinti realizzati dall’artista francese tra la primavera del 1950 e l'inverno del 1951. Esposto dal mercante d'arte Pierre Matisse nella sua galleria di New York nell'inverno del 1951, tra le 10 opere di questa serie, incontrò una reazione piuttosto contrastante da parte dei visitatori, che, stando allo storico dell'arte Romain Brun, trovavano il nudo troppo frontale. Oltre alla sua importanza storica nella produzione di Dubuffet, «La Juive» ha quindi la migliore provenienza possibile, non solo quella del MoMA, ma anche quella di Pierre Matisse, mercante newyorkese dell'artista, che lo ha donato al museo americano. Il prezzo richiesto, 2 milioni di euro, è in linea con i risultati più recenti delle aste pubbliche per opere dello stesso corpus, pur tenendo conto dell'inquietante e audace aspetto frontale del dipinto. Alla base di queste vendite c'è la procedura di «deaccessioning»: i curatori americani possono decidere di separarsi da alcune opere eliminandole dalla collezione. Ma dal punto di vista etico, il ricavato della vendita deve essere destinato ad acquisizioni per la collezione del museo e non ad altro.

«Aperto» è un programma gratuito di alta formazione per le professionalità dell’arte contemporanea, promosso e finanziato da Fondazione per l’Arte Moderna e Contemporanea Crt. Per il 2024 il programma offre 6 seminari: «Practice-based research» (26-29 giugno), «Relazionarsi al presente» (16-19 luglio), «Una scuola al Castello di Rivoli» (13-15 settembre), «Arte e scritture in atto» (24-26 ottobre), «Arte in pratica: allestimento e produzione» (27-30 novembre), «Management e sostenibilità dei progetti culturali» (5-8 febbraio 2025). Ogni seminario dura 4 giorni ed è tenuto da docenti italiani e italiane e guest internazionali. È rivolto a un massimo di 25 partecipanti tra i 22 e i 35 anni, con ammissione tramite singole open call. Le partecipanti e i partecipanti potranno scegliere di applicare a uno o più seminari (domande entro il 16 giugno a: applications@aperto-crt.it). L’edizione 2024 di Aperto coinvolge il Castello di Rivoli Museo di Arte Contemporanea, la Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Almanac Inn, Cripta747, Mucho Mas!, Feat Venture. 

Il Governo aiuterà Verucchio (Rimini) a restaurare e valorizzare gli affreschi trecenteschi scoperti nella Chiesa di Santa Croce al convento di San Francesco e presentati al pubblico lo scorso autunno. A prometterlo è stata la sottosegretaria alla cultura Lucia Borgonzoni, durante una visita al comune romagnolo. Accolta dai frati e dallo storico dell’arte Alessandro Giovanardi, Borgonzoni ha voluto ammirare da vicino il ciclo di opere rinvenute, dedicate alla vita del santo di Assisi. La visita è stata l’occasione per ribadire l’impegno del ministero per la valorizzazione di questa scoperta.

È stato annunciato il 41mo Festival del Teatro Nazionale degli Antichi Pupi, il «Teatro di Figura», 12 spettacoli dal 28 maggio al 2 giugno a Palermo con le opere dei pupi ottocenteschi siciliani e con marionette piemontesi, lombarde, laziali e di altre regioni del Paese. «Come l’Arca di Noè» è il titolo del tema della rassegna sul Teatro di Figura diretta da Mimmo Cuticchio, «per presentare l’insieme di pratiche poetiche dei Pupi italiani che si avvalgono delle parole, immagini, gesti, racconti, poesia e musica per secolari viaggi nel passato e nel futuro». Terranno i loro spettacoli, molti con Pupi antichi ritrovati nei mercati antiquari d’Europa, in diversi teatri di Palermo, la Compagnia di Cuticchio, la «Marionette Grilli» di Torino, il «Transylvania Circus» di San Miniato, in provincia di Pisa, la «Grupporiani-Colla» di Milano, la «Girovago e Rondella» di Vetralla e tanti altri. Laboratori per bambini «tra pupi antichi e pupi di nuova generazione».