Oltre 200 artisti, tra cui Sonia Boyce, Anya Gallaccio e Jeremy Deller, hanno donato opere per un’asta e una mostra di beneficenza a Londra al fine di contribuire a una raccolta fondi per gli aiuti umanitari a Gaza e in Cisgiordania. Tutti i proventi saranno devoluti al lavoro di Medici senza frontiere (Msf) Uk. L’asta online durerà dal 18 novembre al primo dicembre, mentre la mostra si terrà nei mesi di novembre e dicembre al 14 di Wharf Road. Tra le opere consegnate finora figurano «Lily Pond» (2024) di Alison Wilding e «You are so beautiful to me» (2024) di Sonia Boyce. Adham Faramaw, noto come «Artist Fundraiser for Msf», racconta: «Il nucleo di artisti, composto da Rana Begum, Emma Stibbon, Sonia Boyce, Alison Wilding, Fiona Banner, Mali Morris e Goshka Macuga, che ha organizzato l’asta, fa capo alla Royal Academy of Arts (Ra). Io sono un ex studente, gli altri sono accademici. Abbiamo chiesto ai colleghi e a nostri amici artisti di contribuire. La risposta è stata travolgente. Ci sentiamo tutti profondamente colpiti dal disperato bisogno di aiuti umanitari a Gaza e vogliamo aiutare, quindi stiamo organizzando un’asta d’arte, il cui ricavato andrà a sostenere il lavoro di Msf».

Durante la campagna di scavo condotta dall’Università Ca’ Foscari di Venezia presso la grotta Tina Jama nel Carso triestino a Sgonico, è stato rinvenuto un pugnale dell’età del Rame, di più di quattromila anni fa, insieme a numerosi resti di ceramiche e manufatti di pietra. Agli scavi hanno collaborato anche il Centro Internazionale di Fisica Teorica Abdus Salam e l’Università di Siena. Le nuove indagini hanno permesso di ricostruire, con metodologie di scavo moderne, la storia delle regioni dell’Adriatico nord-orientale in un arco cronologico compreso tra 9mila e 4mila anni fa circa. È stata scoperta anche una struttura in lastre e blocchi di pietra che chiudeva l’ingresso della grotta in un periodo compresso tra il 2000 e il 1500 a.C. Sono state organizzate due visite guidate gratuite agli scavi per sabato 26 ottobre (la prima alle 10, l’altra alle 14), guidati dagli archeologi; numero massimo 30 persone per visita. La scoperta è stata presentata a Trieste nella sede della Soprintendenza Archeologia per il Friuli-Venezia Giulia da Federico Bernardini del Dipartimento di Studi Umanistici dell’Università di Venezia e da Elena Leghissa dell’Istituto di Archeologia-Centro di Ricerca dell’Accademia Slovena di Scienze e Arti. 

Alla Reggia di Colorno (Pr) si è tenuta una giornata di studio e confronto, organizzata dalla Regione Emilia-Romagna in collaborazione con il Ministero della Cultura (MiC) Unità di missione per l’attuazione del Pnrr e Servizio VIII, Ales, Fondazione scuola dei beni e delle attività culturali, Provincia di Parma, per fare il punto insieme alle istituzioni, associazioni e aziende coinvolte sui traguardi raggiunti in seno al programma per la formazione dei giardinieri d’arte previsto dall’investimento del Pnrr «Programmi per valorizzare l’identità dei luoghi: parchi e giardini storici», che nel contesto di una serie di azioni per un’ampia conoscenza e una riqualificazione mirata dei parchi e dei giardini storici italiani vede un’attività di formazione per la loro corretta manutenzione, gestione e fruizione pubblica e turistica. L’ammontare complessivo dell’investimento da parte del Ministero della Cultura è di 300 milioni di euro, ripartiti in 3 aree di intervento: restauro e valorizzazione di 126 parchi e giardini storici selezionati su base di avviso pubblico per 190 milioni di euro; restauro e valorizzazione di 5 importanti parchi e giardini storici, individuati dal MiC per 100 milioni di euro; intervento di censimento di oltre 5mila parchi e giardini e formazione di 1.260 giardinieri d’arte per 10 milioni di euro.

«Con il restauro di questo dipinto restituiamo alla collettività un patrimonio riscoperto, rendendolo in questo modo fruibile anche dalle generazioni future», ha detto l’arcivescovo di Pisa, monsignor Giovanni Paolo Benotto, nel corso della presentazione tenutasi il 23 ottobre del dipinto cinquecentesco «Maria Madre della Chiesa», conservato nell’Arcivescovado pisano e oggetto di un complesso intervento realizzato con il contributo della Fondazione Pisa. La tavola presentava danni arrecati da un incendio avvenuto in epoca storica e fin dalla sua prima individuazione, nel corso dell’inventario dei beni culturali conservati nel Palazzo Arcivescovile, promosso dalla Conferenza Episcopale Italiana, la Diocesi aveva manifestato la volontà di recuperare l’opera. Ad accompagnare l’intervento «un’accurata indagine archivistica, perché la ricerca deve sempre precedere il restauro», ha sottolineato Francesca Barsotti che, insieme a Daria Gastone, ha illustrato le vicende storiche attraversate dal dipinto nel corso dei secoli. 

M&C Saatchi Group (società internazionale per soluzioni creative) e la Saatchi Gallery di Londra hanno annunciato i sei vincitori del loro Art for Change Prize, iniziativa artistica internazionale che quest'anno ha attirato un numero record di partecipanti. Il Premio Art for Change 2024 ha invitato artisti emergenti da ogni parte del mondo ad affrontare alcune delle questioni più urgenti del globo, con il tema «Tomorrow’ing: Visioni di un futuro migliore». Con un primo premio di 10mila sterline, il concorso offriva agli artisti una piattaforma per immaginare soluzioni volte a creare un futuro più luminoso e presentare le loro opere alla Saatchi Gallery. I sei vincitori sono: la messicana Paola Boyance, per le Americhe; l’artista di Hong Kong Wincy Kung, per l’Asia; l’australiana Jo Mellor, per Australia e Nuova Zelanda; la spagnola Ana Monsó, per l’Europa; la marocchina Hiba Baddou, per Africa e Medioriente; e Lulu Harrison, per il Regno Unito.