Come si comunica l'arte oggi? Il Giornale dell'Arte interroga i protagonisti della comunicazione culturale italiana. La comunicazione dell'arte sta attraversando una trasformazione profonda. Uffici stampa, responsabili della comunicazione e consulenti culturali sono oggi chiamati a governare un ecosistema in cui convivono stampa, social media, intelligenza artificiale, dati, reputazione e costruzione delle comunità. Con una serie di interviste ai principali professionisti italiani del settore, Il Giornale dell'Arte avvia una ricognizione sul presente e sul futuro della comunicazione culturale, per comprenderne evoluzione, criticità e nuove responsabilità.

In occasione della Milano Design Week, il premio internazionale dedicato all’eccellenza artigianale celebra dieci anni con una mostra dal 12 al 28 aprile 2027

Fino al 28 novembre, lo spazio espositivo difstore art space, all'interno del Milan Bergamo Airport, ospita «Where are you running from?», personale dell'artista Fiamma Diletta Cremonese (2002), curata da Maria Lucrezia Corno. Nove opere tra pittura su lino, plexiglass e vetro indagano il corpo umano come luogo di possibilità, attraverso figure essenziali, architetture sospese e interrogativi sull'identità e sulla solitudine. È il terzo appuntamento di un programma dedicato agli artisti emergenti, in uno spazio attraversato quotidianamente da migliaia di viaggiatori.

Oltre 130 opere, di cui 84 del maestro manierista, ripercorrono la ricerca di Jacopo da Pontormo dal 9 ottobre 2026 al 7 febbraio 2027, con prestiti internazionali e restauri realizzati per l’occasione

L’evento segna la prima restituzione ufficiale di beni archeologici compiuta dal Paese verso la Repubblica Ellenica, a cui farà seguito la firma di un memorandum d’intesa istituzionale

A Roma, 26 opere ripercorrono la ricerca di Alfredo Catarsini, dal Riflessismo al Simbolismo meccanico, mentre un progetto di QR code, audioguide e strumenti tattili amplia l’accesso alla mostra anche alle persone con disabilità visiva

Dal 23 ottobre al 15 novembre 2026, a Ptolemaida, in Grecia, la seconda edizione della biennale riunisce 35 artisti internazionali per riflettere sull’eredità dell’industria mineraria e sulle conseguenze ambientali, sociali e culturali dell’attività estrattiva. Con «Breath in the Ashes», la manifestazione indaga le responsabilità umane nella crisi ecologica e le possibilità di trasformazione dei territori post-industriali, presentando anche un’opera video di Stefano Cagol

Oltre 120 opere di 32 artisti, dai maestri del Novecento alle ricerche contemporanee, raccontano il rapporto tra acqua, ambiente e umanità. Al Palazzo delle Albere di Trento, la collaborazione tra Mart e MUSE dà vita a un percorso espositivo in cui arte, tecnologia e ricerca scientifica si intrecciano per cambiare il nostro sguardo su una risorsa essenziale per la vita

Progettato nel 1863 da Francesco Arrio, ingegnere capo del Genio civile di Foggia, il faro nacque nell’ambito del programma di ammodernamento dei segnalamenti marittimi avviato dopo l’Unità d’Italia

Si è spento lunedì 12 ottobre il fotografo bolognese che ha fatto del viaggio uno strumento di conoscenza e interpretazione del mondo, coniugando la vocazione documentaria a una spiccata sensibilità per la composizione e la luce

Enel sostiene due grandi mostre internazionali al Palazzo Reale e al MUDEC: da «Dalí e la moda» a «Matisse. Il mondo in una stanza», un percorso tra arte, creatività, moda, culture e immaginari che mette in dialogo due protagonisti del Novecento

Dal 12 al 15 novembre, al Grand Palais di Parigi, il progetto «torino: fotografia» presenta a Paris Photo il sistema di istituzioni, festival, collezioni e realtà editoriali che hanno trasformato Torino in uno dei principali centri italiani della cultura fotografica. Insieme a CAMERA, Gallerie d'Italia ed EXPOSED Torino Photo Festival, partecipa anche la Società Editrice Allemandi con «Il Giornale dell'Arte». Un'occasione per rafforzare la presenza internazionale della fotografia italiana e riaffermare il ruolo dell'editoria nella costruzione del suo valore culturale.

Il «Buon Samaritano», acquistato dalla Fondazione Tassara con l’obiettivo di garantirne la fruizione pubblica e concesso in comodato alla Fondazione Brescia Musei, colma una lacuna nel racconto del Rinascimento bresciano

Il ventesimo anniversario dello Young Curators Residency Programme della Fondazione Sandretto Re Rebaudengo è diventato l'occasione per un confronto sulle debolezze strutturali del sistema dell'arte italiana. A Palazzo Re Rebaudengo, il 26 settembre, direttori di musei, galleristi, artisti e osservatori hanno discusso di formazione, precarietà, internazionalizzazione e sostegno alla produzione. Tra i dati emersi, appena il 17% degli artisti italiani più giovani analizzati dall'Osservatorio Arte Contemporanea dispone di una rappresentanza presso gallerie internazionali. Nelle conclusioni, il direttore generale Creatività Contemporanea Costantino D'Orazio ha delineato le priorità del Ministero: una rete territoriale più solida, finanziamenti continuativi e un maggiore coordinamento tra istituzioni pubbliche e private.

Restano da chiarire il luogo del ritrovamento e le condizioni dei dipinti, mentre le autorità giudiziarie non hanno ancora diffuso dettagli ufficiali sull’operazione

Il progetto, premiato dal Ministero della Cultura, era in lizza con Capri, Pozzuoli e Padova