Grazie a un’apertura straordinaria dei sotterranei cinquecenteschi di Palazzo Bentivoglio, a Bologna, per tre weekend sarà di nuovo accessibile al pubblico «Ipogea», l’installazione permanente dell’artista piacentina

L’obiettivo è proporre una riflessione sul ruolo della materia nel costume cinematografico, ripercorrendo oltre mezzo secolo di sperimentazione attraverso alcuni protagonisti assoluti della storia del cinema, della moda e dell’artigianato italiano

Da BKV Fine Art a Milano, «De Sanguine», la collettiva nata da un progetto di Gabriele Tinti, riunisce 46 opere dall’arte antica alla contemporaneità per indagare il sangue come simbolo sacro, immagine del sacrificio e testimonianza della violenza. Dal martirio nella pittura del Cinque e Seicento alle sperimentazioni di Marina Abramović, Andres Serrano e Regina José Galindo, la mostra esplora il confine tra corpo, vita e morte, affiancando al percorso espositivo un volume di poesie e saggi critici

La galleria NOTTE realizza l'installazione immersiva che l'artista aveva ideato nel 1961, senza avere mai avuto però la possibilità di concretizzarla

A trent’anni dalla morte, l’istituzione newyorkese riunisce 130 opere (e ricostruisce la sua personale del 1962 da Leo Castelli) per restituire la complessità concettuale di un artista divenuto così familiare da essere stato troppo semplificato

Il MCBA riscopre la sorprendente produzione visiva dell’artista afroamericano, poeta, performer e figura della Beat Generation. Quasi 400 opere tra collage, film e lavori su carta raccontano un artista che fece del nomadismo, della collaborazione e della cultura afroamericana strumenti di libertà e di critica

Al Musée d’Orsay una grande retrospettiva rilegge, a cento anni dalla morte, la carriera dell’artista americana: dalle scene mondane alle maternità, dal mercato dell’arte alla battaglia per l’indipendenza, contro l’etichetta che per oltre un secolo ne ha ristretto la figura

Alla Galleria Al Blu di Prussia 100 Polaroid raccontano l’universo sensuale e visionario dell’architetto torinese: immagini concepite come esercizio ossessivo di perfezione, tra memoria, trasfigurazione e desiderio. Esposto anche il docufilm di Chiara Crespi