I due artisti, che per un non breve periodo unirono le loro carriere, sono contemporaneamente protagonisti in due mostre che ne esaltano le differenze nella città, Milano, in cui 54 anni fa fecero scandalo

La Fondazione Federico II porta in Sicilia 84 opere e alcune rare fotografie dell’artista spagnolo più influente del XX secolo

Oltre 400 fotografie selezionate da Arturo Carlo Quintavalle e ordinate in 26 sezioni cronologiche ripercorrono per la prima volta la carriera di uno dei fotografi da molti ritenuto tra i più influenti autori italiani ed europei degli ultimi 60 anni

Aver riunito i pannelli superstiti della «Maestà» di Duccio di Buoninsegna è solo uno dei pregi della mostra, il maggior insieme recente di pittura e scultura della città toscana del XIV secolo

Nella Bourse de Commerce-Pinault Collection di Parigi una grande mostra di Carolyn Christov-Bakargiev rivisita il movimento fondato da Germano Celant

Mario Botta e Bruno Corà illustrano nella Collezione Olgiati di Lugano i rapporti controversi che intercorrevano tra due personalità agli antipodi

Per il nuovo capitolo del programma espositivo del Comune di Santa Croce sull’Arno nell’ambito di «Toscanaincontemporanea2024», in mostra l’artista albanese classe 1991, in Italia dal 2009, con una serie di video, fotografie e installazioni e un’opera inedita realizzata con la comunità albanese della cittadina toscana

Le dinastie reali fecero a gara nell’offrire opere, spesso di valore inestimabile, alla Basilica del Santo Sepolcro. Oltre 100 oggetti sono ora visibili nel Museo Marino Marini di Firenze prima di trovare collocazione nel Terra Sancta Museum

Al MARV Museo d’Arte Rubini Vesin di Gradara in mostra fino al 31 dicembre alcune tra le serie più note del più brillante, prolifico e innovativo incisore bolognese del XVII secolo

Al Macte di Termoli scene tratte da videocamere di sorveglianza rivelano disfunzionalità poetiche e fantasmi silenziosi

Nel Conservatorio Benedetto Marcello a Venezia, l’opera dell’artista multidisciplinare originaria di Bilbao pone in dialogo il Barocco europeo con l’integrazione multirazziale africana

L’artista italiana, che ha tra i suoi maestri Gino de Dominicis, in mostra nella V Bienal de Arte della città catalana

Il museo francese dedica la prima grande retrospettiva europea alla fotografa americana alfiere dell’idea di un’arte che debba interrompere le aspettative e le abitudini delle persone

Con quattro mostre Anversa celebra lo spirito innovatore e satirico del pittore e incisore belga che prese le mosse dal Realismo, dall’Impressionismo e dagli antichi Maestri e li fece propri fino a diventare uno degli artisti dell’avanguardia europea che rivoluzionarono l’arte di fine Ottocento 

Nel museo londinese, una mostra ripercorre l’attività dell’artista olandese in Provenza attraverso 47 dipinti realizzati nei due anni trascorsi ad Arles e a Saint-Rémy

Lavori di dimensioni gigantesche, fino a quattro metri, documentano in bianco e nero l’aspetto monumentale degli edifici industriali e il potenziale distruttivo della tecnologia

Un’ampia mostra riflette sull’eredità artistica e culturale del visionario ballerino e coreografo statunitense

«Yard» (1961), il più celebre happening dell’artista americano, ha perso lo sprint nel cortile del Macro di Roma

Eventi, performance, mostre, incontri e progetti in musei, fondazioni e luoghi pop up prestati alla cultura per diffondere un’idea di arte che possa profondamente influire sulla società

Il busto del poeta inglese, accanto a quello dell’amata contessa Teresa Guccioli, realizzati da Lorenzo Bartolini e in prestito dagli Uffizi, e una trentina di illustrazioni degli studenti dell’Accademia di Belle Arti di Carrara nella mostra che racconta vita e opere del poeta romantico tra i più influenti del XIX secolo

La biennale nomade ha inaugurato la 15ma edizione, a Barcellona, con circa cento artisti, la metà locali, esposti in 16 sedi di 12 località. È la più grande, ma anche la più complicata della storia

Presentato a luglio in anteprima al Giffoni Film Festival, l’ultimo lavoro dell’artista ravennate  ha fatto tappa all’81ma Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica della Biennale di Venezia e concluderà il suo tour ad Artissima 2024 

Reportage in aggiornamento da Camagna, Vignale, Montemagno e Castagnole, dove dal 4 all’8 settembre si svolge la quarta edizione della mostra nomade e diffusa con la quale il consorzio di gallerie Italics racconta attraverso l’arte antica, moderna e contemporanea gli angoli più belli dell’Italia meno battuta. Tappa a Castagnole

Reportage in aggiornamento da Camagna, Vignale, Montemagno e Castagnole, dove dal 4 all’8 settembre si svolge la quarta edizione della mostra nomade e diffusa con la quale il consorzio di gallerie Italics racconta attraverso l’arte antica, moderna e contemporanea gli angoli più belli dell’Italia meno battuta. Tappa a Montemagno

Reportage in aggiornamento da Camagna, Vignale, Montemagno e Castagnole, dove dal 4 all’8 settembre si svolge la quarta edizione della mostra nomade e diffusa con la quale il consorzio di gallerie Italics racconta attraverso l’arte antica, moderna e contemporanea gli angoli più belli dell’Italia meno battuta. Tappa a Vignale

Reportage in aggiornamento da Camagna, Vignale, Montemagno e Castagnole, dove dal 4 all’8 settembre si svolge la quarta edizione della mostra nomade e diffusa con la quale il consorzio di gallerie Italics racconta attraverso l’arte antica, moderna e contemporanea gli angoli più belli dell’Italia meno battuta. Tappa a Camagna

Reportage in aggiornamento da Camagna, Vignale, Montemagno e Castagnole, dove dal 4 all’8 settembre si svolge la quarta edizione della mostra nomade e diffusa con la quale il consorzio di gallerie Italics racconta attraverso l’arte antica, moderna e contemporanea gli angoli più belli dell’Italia meno battuta

L’artista cubano indaga il tema della memoria e della vita nelle città con una mostra nella Villa Marigola, curata da Carlo Orsini e realizzata in collaborazione con Galleria Continua

Una selezione di autori internazionali, un’antologica di artisti abruzzesi e i finalisti di Contemporanea Prize 2024 nello storico Palazzo Ducale Orsini-Colonna

Nel China World Art Museum di Pechino importanti prestiti da musei italiani celebrano anche in Asia i 700 anni dalla morte dell’esploratore veneziano  

Nel Virreina Centre de la Imatge la più ampia retrospettiva mai dedicata in Spagna ai tableaux dell’artista. «Faccio tutto quello che è necessario». «Mi sono guadagnato il diritto di esporre solo dove voglio»

Giunto alla quinta edizione, il Festival dedicato al movimento che quest’anno celebra il 150mo anniversario si espande con un programma che abbraccia l’arte dei nostri giorni

Intervista al sessantatreenne artista thailandese, protagonista alla Fondation Luma di una grande retrospettiva che, dagli oggetti al cinema, copre più di quarant’anni di lavoro

Nelle sale del Castello l’abbondanza di forme e la profusione di materiali preziosi evidenziano il tratto del grande maestro del mobile francese del Settecento

Nell’Heydar Aliyev Center, progettato nel 2012 a Baku, in Azerbaijan, da Zaha Hadid per trasformare il Paese in un punto di riferimento per la grande arte contemporanea internazionale, la prima mostra dedicata a uno scultore italiano, con 39 opere delle quali 19 inedite e site specific

Nello straordinario nucleo di opere su carta esposte a Londra, i fogli dedicati a Vittoria Colonna e a Tommaso de’ Cavalieri

In mostra 30 grandi tele costruite su studiati equilibri di forme, spazi e rapporti cromatici e con applicate centinaia di fiches da gioco

Nel corpus di lavori realizzato per la personale milanese, l’artista di origini svizzere nato in Zimbabwe intreccia i temi del passato coloniale e della crisi climatica con riflessioni, tecniche e linguaggi ispirati a scenari di un futuro alternativo

Oltre 40 opere pop, realizzate in sei decenni e alcune raramente esposte, affrontano importanti questioni sociali e politiche e incorporano profondi riferimenti storici e letterari

Intitolata «Con i miei occhi», la terza partecipazione vaticana porta nella Casa di reclusione femminile di Venezia, alla Giudecca, opere di Maurizio Cattelan, Bintou Dembélé, Simone Fattal, Claire Fontaine, Sonia Gomes, Corita Kent, Marco Perego & Zoe Saldana, e Claire Tabouret, scelte da Chiara Parisi e Bruno Racine, creando una connessione tra libertà, detenzione e prigionia

Il possibile futuro della longevità in un progetto artistico alla Kulturstiftung Basel H. Geiger

Nel Palazzo delle Esposizioni la seconda edizione del festival che riporta l’attenzione sulle oltre quaranta realtà fondate nella capitale tra il 1666 e il 2016

Da Gagosian e a Tokyo, due mostre sul poliedrico artista americano che spazia dalla pittura all’urbanistica e ora dialoga con la cultura giapponese

L’artista cinese torna nella Galleria Continua con opere, anche inedite, dal 1995 ad oggi

La prima edizione della Triennale di arte contemporanea della città francese è un prototipo per una rassegna alternativa: attenta a una dimensione locale più che globale, nasce dal desiderio di relazionarsi attivamente e genuinamente con il tessuto urbano e la comunità dei cittadini

Le opere dell’artista indiana «danno voce a chi è stato silenziato, rendono presente chi è stato cancellato, fanno evadere chi è stato confinato». Al Centro Botín di Santander  è in corso la sua prima personale in Spagna

«Dobbiamo stabilire ogni giorno nuovi dialoghi, consolidare la rete di rapporti internazionali e di progetti condivisi», spiega Olga Apenko, conservatrice del Museo Nazionale Bohdan e Varvara Chanenko di Kyiv

Nell’esposizione organizzata dal Museo Galileo di Firenze e dalle Gallerie Nazionali d’Arte Antica e dalla Biblioteca Nazionale centrale di Roma, in un disegno in mostra si cela un prodigioso calligramma: un testo nascosto in un’immagine

La rassegna lituana «conserva il carattere caotico dell’incontro fra persone accumunate da un sentire comune. Dalla visita si esce con l’impressione di esserci trovati a origliare gli aneddoti e gli affetti di un grandissimo gruppo di amici, unitissimi ma sparsi per il mondo»

Per Sgarbi, promotore della mostra al Mart della sua collezione, «il massimo dei galleristi ipercontemporanei ci insegna che sculture e dipinti del Cinquecento possono essere più originali delle creazioni attuali»

La celeberrima famiglia di orafi della Roma papalina aveva la passione per le antichità etrusche. Le sue creazioni ebbero un successo mondiale.

Il fotografo americano ha dialogato con il pubblico nell’Auditorium Santa Giulia in Brescia in occasione della mostra in cui ha accostato i suoi scatti alle opere di Giacomo Ceruti

L’imminente mostra nel museo viennese, in occasione del suo 75mo compleanno, fa da sfondo ad una chiacchierata con l’artista austriaco tra i più conosciuti e apprezzati a livello internazionale

Alla Galleria Frediano Farsetti immagini recenti e scatti d’archivio, tra arte e moda, del fotografo romano

L’installazione inaugurata a Dogliani è l’occasione per riflettere sul significato dell’opera ma anche sulla poetica e sui modelli dell’artista britannico

Con la sua prima mostra personale ufficiale in 14 anni, il misterioso street artist britannico ha lasciato la propria impronta sulla città scozzese, che ospita la sua opera d’arte preferita

Il gruppo mercenario Wagner di Prigozhin ha legami con l’azienda diamantifera Alrosa che sponsorizza la mostra tenutasi in concomitanza con il vertice Russia-Africa a San Pietroburgo

Alla fondazione Amant di New York la prima mostra statunitense dell’artista vietnamita-tedesca che indaga malefiche macchinazioni del potere

Nadya Tolokonnikova, una delle fondatrici del collettivo russo, racconta di come la sua arte sia legata al trauma della carcerazione in Siberia e di cosa voglia dire avere contro il governo di Putin

Gli audaci accostamenti tra i dipinti dell’artista tedesco e quelli degli antichi maestri sono provocatori ed elegiaci

La rassegna, che amplia una prima mostra presentata nel 2020 alla Julia Stoschek Collection di Düsseldorf, apre in contemporanea con una personale di Elmgreen & Dragset, nella stessa sede

Un suo video, che attualmente è presentato presso Morpho di Anversa ed entrerà nelle collezioni del MAMbo di Bologna, riflette sulla pressione fisica ed emotiva cui sono sottoposti gli esseri umani così come gli organismi estremofili

La giovane architetta veneziana Giulia Foscari si sofferma sull’importanza delle infrastrutture situate in Antartide per il monitoraggio scientifico del clima mondiale e auspica un maggior interesse dell’Europa in materia

Radicato nella filosofia del postumanesimo, il lavoro di Josh Kline al Whitney Museum di New York è una critica dell’economia neoliberista americana. L’alternativa è la cura reciproca rispetto all’individualismo

Andrea Bellini esplora in un ambizioso «affresco espositivo» il tema della metamorfosi attraverso le visioni degli artisti brut, le trasformazioni di Ontani e Cindy Sherman e le ipotesi concepite dall’intelligenza artificiale

Apprendista da Warhol, amico di Basquiat e Keith Haring, il pittore americano ha vissuto l’effervescenza della New York degli anni Ottanta ma si dichiara innamorato di Parigi

L’artista siciliano ha portato le sue cancellature tra i resti dell’antica Brixia lungo un itinerario che coinvolge anche gli spazi del Museo di Santa Giulia

Radicants, a Parigi, dedica una mostra all’artista e psicanalista israeliana, traduttrice dei testi di Jacques Lacan in ebraico. Nicolas Bourriaud, che ha scoperto il suo lavoro alla fine degli anni Ottanta, dice di lei che «inventa una pittura storica che non evoca mai il passato»

La pittrice francese ha esposto alcune opere nella Villa Savoye di Le Corbusier a Poissy, nelle Yvelines. Un viaggio nel tempo e nelle forme

Alla Biennale di Venezia e in Palazzo Reale a Milano si racconta la vicenda di una protagonista indiscussa dell’arte italiana

Una mostra in corso al Castello di Rivoli è l’occasione per il primo confronto pubblico tra il direttore del Museo e il terzo artista vivente più quotato al mondo. La scommessa è che molto rapidamente l’arte digitale venga riconosciuta un mezzo espressivo come gli altri

I Farnese divisi tra i palazzi di Parma, Piacenza, Roma e Caprarola

Intervista all’architetto, artista, curatore, critico, designer e collezionista, a cui la Triennale di Milano dedica una mostra

Vittorio Sgarbi: «Nessuno come lui ha dipinto prima l’anima che i corpi»

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