IL NUMERO DI OTTOBRE 2026 in edicola
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A colpire gli archeologi sono stati soprattutto i mosaici e le strutture architettoniche. Le decorazioni richiamano quelle del palazzo reale di Ege, uno dei più importanti complessi della Macedonia antica
«Sono un “museo vivente” nel senso moderno del termine, cresciuto fino a diventare un museo universale, che non ha mai modificato la propria natura di residenza reale». La direttrice spiega obiettivi e strategie a un anno dal suo insediamento
Il piccolo volume di Officina libraria contiene una raccolta di testi che Giuseppe M. Della Fina ha scritto per «Il Giornale dell’Arte»: l’itinerario muove dalle pagine di romanzi e racconti, attraversa città e musei etruschi con capolavori più o meno conosciuti, e si conclude con le campagne di scavo e il contributo degli archeologi
Un libro di Fabrizio Magani, dotto e scorrevole come un racconto, offre l’occasione di scoprire chi era il figlio di Giambattista Tiepolo, in attesa della monografica che inaugura il 9 ottobre alle Gallerie d’Italia di Vicenza
Il curioso caso di CCB • Al Museo Thyssen-Bornemisza una scultura sensuale e perturbante, in cui la Passione cristiana si sovrappone a un abbraccio erotico e il marmo diventa il luogo misterioso in cui vita, morte e materia si incontrano
Rinvenuta nell’area dell’ex Istituto Regina Elena, oggi proprietà dell’Università La Sapienza di Roma, la scoperta è la prima a essere valorizzata e resa accessibile, in seguito alle indagini di archeologia preventiva condotte dalla Soprintendenza Speciale di Roma tra il 2018 e il 2019 in via Castro Laurenziano
IL TELEGIORNALE DELL'ARTE
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Per i 450 anni dalla nascita, la Pinacoteca Civica «Il Guercino» presenta la prima importante mostra monografica dedicata al promotore e innovatore della rinascita dell’arte del mosaico nel contesto della Roma dei Borghese
Francesco Carletti, mercante fiorentino del Seicento che racconta un’Asia bella, prospera e connessa
Il suo tragitto e i tanti incontri con persone, cose, cibi e piante vengono raccontati in una mostra alla Biblioteca Medicea Laurenziana di Firenze, esplorando il capoluogo toscano come centro globale di commercio, informazione e diplomazia, oltre che città par excellence d’arte e cultura nel Rinascimento
L’esposizione, ideata per il 140mo anniversario della nascita del maestro futurista e volta ad aprire le celebrazioni per l’ottantesimo della sua scomparsa, sancisce anche il doveroso omaggio della cittadina veneta al suo figlio più illustre in campo artistico
Nella mostra «Controcorrente» a Milano, da Monica De Cardenas, l'artista svizzero rielabora i capolavori di Caravaggio e Veronese insieme agli archivi coloniali, mettendo in discussione il nostro modo di guardare alla realtà e alla storia
Il magazine televisivo inizia la serie 2026-27 con i servizi su «Metamorfosi» alla Galleria Borghese di Roma e sulla personale di Mariuccia Secol, «Unraveling», in Svizzera; fra gli speciali monografici della stagione la mostra sui Ritratti del Fayum, che inaugura a novembre all’Ara Pacis
Dopo il record di «Gus», la casa d'aste presenta a New York il primo esemplare del predatore battuto sul mercato dopo la conferma scientifica della sua autonomia dal T. rex
Ideato dai fondatori di Basel Social Club, il nuovo format occupa un ex capsule hotel a Jimbocho con 60 gallerie, performance e installazioni sonore durante la settimana dell'arte giapponese
La multinazionale britannica acquista il marchio ideato da Elizabeth Dee e Matthew Higgs. L'operazione, completata nel 2025, garantisce l'autonomia curatoriale del progetto
Un'operazione immobiliare che coincide con l'apertura della grande mostra al Met dedicata al carteggio visivo tra Pollock e Lee Krasner
Da The Code Universe a Queering Modernism, Eva Langret ed Emanuela Tarizzo tracciano la rotta dell’arte di ieri e di oggi
Il magazine televisivo inizia la serie 2026-27 con i servizi su «Metamorfosi» alla Galleria Borghese di Roma e sulla personale di Mariuccia Secol, «Unraveling», in Svizzera; fra gli speciali monografici della stagione la mostra sui Ritratti del Fayum, che inaugura a novembre all’Ara Pacis
Ancora un furto in un’istituzione culturale francese. Nella notte tra domenica e lunedì i ladri sono entrati nel Centro d’arte contemporanea d’Issoire, in Auvergne, e hanno portato via «L’Apocalypse», monumentale libro d’artista di 210 chilogrammi commissionato nel 1959 dall’editore Joseph Forêt. La sola copertina in bronzo, realizzata da Salvador Dalí, pesa 150 chili; all’interno opere di Georges Mathieu, Bernard Buffet, Leonor Fini, Foujita, Pierre-Yves Trémois e Ossip Zadkine e testi, tra gli altri, di Jean Cocteau, Emil Cioran, Jean Giono ed Ernst Jünger. Il valore dell’opera, un tempo presentata come «il libro più prezioso del mondo», sarebbe di diversi milioni di euro.
Un Raffaello a Vimercate. Dal 29 ottobre all’11 dicembre la «Dama col liocorno» lascia la Galleria Borghese di Roma per essere esposta gratuitamente al MUST-Museo del territorio: è la prima volta del dipinto in Lombardia. Dopo Caravaggio a Merate e Tiziano a Carate Brianza, «La Grande Arte in Brianza» porta sul territorio uno dei capolavori giovanili dell’Urbinate, appena rientrato dal Metropolitan Museum of Art di New York. Un dipinto dalla storia sorprendente, riconosciuto come opera di Raffaello soltanto nel Novecento grazie a Roberto Longhi e a un decisivo restauro.
L’olio su tavola si potrà visitare gratuitamente dal 29 ottobre all’11 dicembre nell’ambito dell’iniziativa «La Grande Arte in Brianza», il progetto culturale promosso da Fondazione Costruiamo il Futuro assieme a Gallerie d’Italia di Intesa Sanpaolo, Galleria Borghese, Comune di Vimercate ed Edison
L'appello del Papa agli artisti: «La Chiesa ha bisogno di voi per custodire la scintilla dell’umano»
Leone XIV ha ringraziato artisti e curatori dell’incontro «L’arte della possibilità: tessere insieme» promosso dal Dicastero per la Cultura e l’Educazione, ricevuti in udienza nel Palazzo Apostolico Vaticano
A colpire gli archeologi sono stati soprattutto i mosaici e le strutture architettoniche. Le decorazioni richiamano quelle del palazzo reale di Ege, uno dei più importanti complessi della Macedonia antica
Il piccolo volume di Officina libraria contiene una raccolta di testi che Giuseppe M. Della Fina ha scritto per «Il Giornale dell’Arte»: l’itinerario muove dalle pagine di romanzi e racconti, attraversa città e musei etruschi con capolavori più o meno conosciuti, e si conclude con le campagne di scavo e il contributo degli archeologi
A Copenaghen il progetto espositivo, che ricostruisce la moda e i gusti dei Romani, si dispiega su una superficie di mille metri quadrati non solo integrando le collezioni di statuaria antica del museo con prestiti internazionali, ma anche rendendo merito alle ricerche condotte a proposito della policromia
Dal 15 ottobre al costo di 15 euro (6 euro dai 18 ai 25 anni) si potrà acquistare un ticket integrato per l’ingresso al Parco Archeologico di Vulci e al Museo Nazionale Etrusco di Roma e avere una visione complessiva della civiltà fiorita nell’importante città vulcente, dove si continua a scavare nella necropoli e al porto etrusco di Regisvilla
Rinvenuta nell’area dell’ex Istituto Regina Elena, oggi proprietà dell’Università La Sapienza di Roma, la scoperta è la prima a essere valorizzata e resa accessibile, in seguito alle indagini di archeologia preventiva condotte dalla Soprintendenza Speciale di Roma tra il 2018 e il 2019 in via Castro Laurenziano
«Sono un “museo vivente” nel senso moderno del termine, cresciuto fino a diventare un museo universale, che non ha mai modificato la propria natura di residenza reale». La direttrice spiega obiettivi e strategie a un anno dal suo insediamento
L’olio su tavola si potrà visitare gratuitamente dal 29 ottobre all’11 dicembre nell’ambito dell’iniziativa «La Grande Arte in Brianza», il progetto culturale promosso da Fondazione Costruiamo il Futuro assieme a Gallerie d’Italia di Intesa Sanpaolo, Galleria Borghese, Comune di Vimercate ed Edison
Nessuna opera è stata sottratta. Attualmente chiusa per lavori, l’istituzione francese custodisce una delle più importanti collezioni transalpine di arti decorative del Settecento. Intanto, nel Dipartimento del Basso Reno, riapre dopo lavori di messa in sicurezza il Musée Lalique di Wingen-sur-Moder
Tra i requisiti necessari, gli enti devono avere entrate annue non superiori a 50mila euro, al netto delle somme destinate alle spese per il personale. E non devono aver beneficiato, nel triennio precedente, di determinati contributi o finanziamenti statali
Sabrina Bianchi de La Galleria BPER racconta i Poli culturali del Gruppo: da Nord a Sud, passando per Ferrara che inaugura il 5 ottobre. Una piattaforma «aperta» di produzione culturale per stabilire relazioni durature con le comunità
La neonata Fondazione per il Duomo di Monza prosegue la sua attività di manutenzione preventiva programmata. In questo caso con la Fondazione Gaiani, già mecenati, quasi vent’anni, fa dello splendido Museo del Duomo
L’obiettivo dell’intervento è restituire stabilità e leggibilità a un monumento profondamente segnato dal terremoto, preservandone al tempo stesso materiali, opere d’arte e stratificazioni storiche
Magnifico esempio di Rinascimento tedesco, è memoria dell’epoca florida in cui Augsburg era una libera città imperiale
Dei 14 pannelli musivi che decoravano la facciata della rivendita della Manifattura Tabacchi in piazza San Marco si erano perse le tracce. Forse tornerà visibile nella Cittadella della Giustizia in Piazzale Roma
Scarsità di finanziamenti, cambiamenti climatici e perdita di competenze specialistiche sono i problemi più grossi emersi durante l’analisi delle 372 candidature raccolte dal World Monuments Fund. I siti che si aggiudicheranno gli aiuti per il prossimo anno saranno annunciati a febbraio
Il Musée des Arts Décoratifs celebra per la prima volta in Francia il fotografo brasiliano con oltre 200 opere: il suo lavoro trasforma la fotografia di moda in uno spazio di identità, rappresentazione e autodeterminazione
La collezione Primavera/Estate 2027 segna una svolta formale e identitaria per la casa di moda milanese, che attraverso una revisione del proprio linguaggio visivo e un dialogo con l’archivio dell’artista romano ridefinisce il concetto di maturità creativa
La Galleria di 10 Corso Como accoglie l’universo concettuale del duo olandese attraverso un’esposizione che analizza la decostruzione della figura, la metafora dello specchio e il superamento del valore d’uso nell’haute couture
La riorganizzazione degli spazi nella boutique a pochi passi dal Duomo meneghino unisce conservazione archivistica e collezionismo d’arte, delineando un modello espositivo stratificato in cui la moda dialoga con l’indagine sociologica e la ricerca visiva
La sinergia tra Afro Fashion Association e Levi’s converge in un’installazione a cantiere aperto che interroga le dinamiche di rappresentazione, lavoro e stratificazione culturale dei talenti Bipoc
«Verso il Museo Alinari-Conversazioni» è il programma organizzato dalla Fondazione Alinari per la Fotografia nell’ambito di «Notizie dagli Archivi Alinari 2026». Dal 8 ottobre al 14 dicembre, Villa Fabbricotti ospiterà studiosi, curatori, fotografi e architetti provenienti da importanti istituzioni europee e italiane
Un lampo illumina per pochi istanti un bosco e poi scompare senza lasciare alcuna fotografia. È «Immagine di luce», il nuovo intervento site-specific di Jacopo Benassi per «Landandart – andar per arte», il progetto dell'associazione VIA che costruisce una rete di opere permanenti nel paesaggio tra Mondovì e Vicoforte. Dal 10 ottobre alla Fontana del Foo, l'artista spegne macchina fotografica, registrazione e archivio per tornare all'elemento originario della fotografia: la luce. All'inaugurazione anche la performance sonora «Light is life!» e un intervento del critico Antonio Grulli.
Tra corpi, diritti e memoria visiva, la mostra alle Gallerie d’Italia diventa anche una riflessione su chi ha il potere di rappresentare
Un mezzo che per l'artista aveva il compito di agire quale parte integrante di un dispositivo di captazione del reale, capace di fissare l'evento irripetibile e di agire come rigoroso strumento d'indagine fenomenologica in un flusso perenne
Da Vistamare tre curatori, Andrea Villiani, Linda Fregni Nagler e Armin Linke, attraversano l’opera e l’archivio del fotografo napoletano, tra ricerca, memoria, antropologia e metafisica dell’immagine
Il piccolo volume di Officina libraria contiene una raccolta di testi che Giuseppe M. Della Fina ha scritto per «Il Giornale dell’Arte»: l’itinerario muove dalle pagine di romanzi e racconti, attraversa città e musei etruschi con capolavori più o meno conosciuti, e si conclude con le campagne di scavo e il contributo degli archeologi
Un libro di Fabrizio Magani, dotto e scorrevole come un racconto, offre l’occasione di scoprire chi era il figlio di Giambattista Tiepolo, in attesa della monografica che inaugura il 9 ottobre alle Gallerie d’Italia di Vicenza
La Veneranda Fabbrica si aggiudica da Il Ponte Casa d'Aste il «Codice Sola Cabiati» del 1473, il più antico manoscritto di Franchino Gaffurio, celebre Maestro di Cappella della Cattedrale
È stato presentato ieri alla Fondazione Luigi Rovati di Milano il libro di Stefano Bruni sulla fortuna degli Etruschi nella cultura italiana tra Otto e Novecento
Nel suo ultimo libro, The Mental Image, il maestro americano, pioniere della fotografia moderna a colori e tra gli autori più influenti sulla scena internazionale degli ultimi decenni, torna a interrogarsi non tanto su ciò che l’immagine mostra, quanto sul modo in cui nasce in chi preme il pulsante e in chi guarda
Il curioso caso di CCB • Al Museo Thyssen-Bornemisza una scultura sensuale e perturbante, in cui la Passione cristiana si sovrappone a un abbraccio erotico e il marmo diventa il luogo misterioso in cui vita, morte e materia si incontrano
La grande retrospettiva di Picabia in programma a Milano ci ricorda che un artista può anche non essere vittima del suo brand
La memoria, segnata dalla magnificenza (tra il resto della Basilica di San Francesco di Assisi), ha tradito la volontà di essere sepolto nella nuda terra. «Manomessa» perfino l’opera d’arte più amata da un uomo che non superava il metro e mezzo di altezza sistematicamente trasformato in grande santo
Per le celebrazioni degli 800 anni dalla morte del Poverello, l’arte contemporanea si misura con il Santo, spesso trasformandolo in un ecologista ante litteram, pacifista e apostolo della sostenibilità oppure forzando epoche, linguaggi e sensibilità distanti
«Il Giornale dell’Arte» supera i quattro milioni di visualizzazioni digitali sia ad agosto sia a settembre e oltre 10 milioni nell’arco di tre mesi. Numeri che raccontano una trasformazione più ampia: nuovi settori, Osservatori e Rapporti, carta, digitale, social, video, Archivio e una presenza sempre più internazionale. L’obiettivo: allargare il pubblico senza restringere il pensiero.
"Le reti dell’arte" è un podcast che esplora il connubio tra arte e impresa, raccontando storie in cui creatività e innovazione si intrecciano nel mondo aziendale. Condotto da Nicolas Ballario insieme a Bruno e Ilenia Paneghini, in media partnership con Il Giornale dell'Arte, il podcast nasce all'interno del Campus Reti di Busto Arsizio, sede di Reti S.p.A. Il campus ospita parte della Collezione Paneghini, una raccolta di oltre 300 opere d’arte contemporanea esposte negli ambienti di lavoro, a testimonianza di un modello in cui l’arte stimola benessere, dialogo e innovazione all’interno dell’impresa. In ogni episodio, quattro ospiti provenienti da diversi settori condividono esperienze e riflessioni sul rapporto tra arte e impresa, offrendo spunti su come la cultura possa influenzare positivamente il mondo del lavoro. "Le reti dell’arte" è più di un podcast: è un viaggio attraverso storie che mostrano come l'arte possa essere un motore di innovazione e coesione all'interno delle organizzazioni. Un invito a scoprire nuove prospettive e a costruire connessioni tra mondi apparentemente distanti.
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