IL NUMERO DI GIUGNO 2026 in edicola
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Verifica le date inserite: la data di inizio deve precedere quella di fine
Completamente rinnovato e ripensato il Mnema, dedicato all’antico insediamento e ai suoi materiali, unico esempio di città etrusca leggibile nella sua pienezza urbanistica
Situata nel Sud del Libano, a una novantina di chilometri da Beirut e a una ventina dal confine con Israele, è una delle città più antiche del mondo mediterraneo. «È un sito civile, un sito iscritto nel Patrimonio Mondiale, non un sito militare», dice il direttore dei siti Ali Badaoui
Grazie alla decennale collaborazione tra Museo Galileo di Firenze, Royal Collection Trust, Veneranda Biblioteca Ambrosiana e Biblioteca Leonardiana circa 3.500 pagine separate sin dalla fine del Cinquecento sono state finalmente riunite in una nuova risorsa di facile accesso
La scomparsa proprio quando lo storico marchio editoriale giunge alla fine della corsa. Era il punto di equilibrio di una famiglia scossa da tensioni e contraddizioni
Dal 12 al 14 giugno oltre cento aperture gratuite, visite guidate, laboratori, presentazioni delle recenti scoperte archeologiche e cantieri di scavo aperti al pubblico
L’Opificio delle Pietre Dure ha restaurato la Croce Reliquiario della Passione, superba opera di oreficeria del Sei-Settecento conservata al Museo dell’Opera del Duomo di Firenze
IL TELEGIORNALE DELL'ARTE
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Un itinerario attraverso musei e istituzioni della città svizzera, dove tra primavera ed estate 2026 si concentrano alcune delle esposizioni più attese del panorama internazionale
Con «Respite for this Afternoon», alla galleria P420, la pittura diventa una pausa contemplativa in cui i protagonisti sono oggetti ordinari, plasticizzati e sottratti al loro contesto
In mostra a Reggio Emilia fino al 20 giugno con i progetti «What Lies Beneath» e «Dead God, Thank You», l'artista riflette sul concetto di autorialità nell'era dell'intelligenza artificiale e sulla metamorfosi della materia
A Londra Steven Shearer presenta «My Moody Muse»: nuovi dipinti, disegni e figure senza modello nate dall’incontro tra archivi fotografici, memoria visiva e intelligenza artificiale
Il sigillo artistico è inoltre impresso sulle etichette storiche della Tenuta di Trinoro e dei Palazzi, realizzate dall’artista siciliano
La galleria francese interrompe l’esperimento a New York tra aumento degli affitti e crisi del mercato, ma non esclude un ritorno in forma ridimensionata in città
A unire i due appuntamenti la dinamica che vede succedere al momento espositivo la sua finestra commerciale, ma anche l'eredità intellettuale della curatrice svizzero-camerunense Koyo Kouoh
Spaziando tra sculture giganti, installazioni immersive, immagini in movimento, performance e ambienti su larga scala
Gli interventi nello spazio urbano e le commissioni pensate per interagire col contesto, che si svilupperanno tra aree all'aperto, appartamenti vuoti, negozi e siti storici
Il trionfo postumo di Georg Kolbe da Grisebach con la statua che era appartenuta a Heinrich e Jenny Stahl, una delle più importanti famiglie ebraiche della Repubblica di Weimar
Il collezionismo privato di Laurent Dumas si evolve in un'istituzione culturale che il 17 ottobre aprirà sull’Île Seguin: non solo spazio espositivo, ma anche luogo di produzione, accompagnamento e visibilità delle opere
Dal primo settembre l’artista e curatrice russa si troverà a gestire una collezione che comprende oltre 130mila opere d’arte del secolo scorso, da Henri Matisse a Robert Rauschenberg, passando per una replica del «Grande Vetro» di Marcel Duchamp
Grazie alla decennale collaborazione tra Museo Galileo di Firenze, Royal Collection Trust, Veneranda Biblioteca Ambrosiana e Biblioteca Leonardiana circa 3.500 pagine separate sin dalla fine del Cinquecento sono state finalmente riunite in una nuova risorsa di facile accesso
Situata nel Sud del Libano, a una novantina di chilometri da Beirut e a una ventina dal confine con Israele, è una delle città più antiche del mondo mediterraneo. «È un sito civile, un sito iscritto nel Patrimonio Mondiale, non un sito militare», dice il direttore dei siti Ali Badaoui
Ritenuta una modesta opera del XIX secolo e valutata 38mila euro, aveva lasciato i confini nazionali per la Svizzera, munita di attestato di libera circolazione. Il restauro ha invece svelato la vera datazione della tavola, attribuita al trecentesco Maestro del Battistero di Parma, e proposta in asta con una stima di mezzo milione. Il Consiglio di Stato blocca il tentativo dello Stato di recuperarla perché i termini legali sono scaduti
Grazie al sostegno dei Friends of Florence è stato restaurato il bronzo recuperato in mare e finito nelle collezioni medicee: una giornata di studi il 17 settembre farà il punto con i risultati dell’intervento conservativo
È al lavoro su quattro siti principali, a una profondità compresa tra 1 e 4 metri, un’équipe di scienziati russi e kirghisi. Sono stati rinvenuti, tra l’altro, una macina e una necropoli musulmana. La città venne distrutta da un terremoto all’inizio del Quattrocento
Completamente rinnovato e ripensato il Mnema, dedicato all’antico insediamento e ai suoi materiali, unico esempio di città etrusca leggibile nella sua pienezza urbanistica
Dal 12 al 14 giugno oltre cento aperture gratuite, visite guidate, laboratori, presentazioni delle recenti scoperte archeologiche e cantieri di scavo aperti al pubblico
Nelle tre campagne di scavo finora effettuate sono state tra l’altro identificate almeno quattro sepolture di epoca medievale, che i materiali ceramici rinvenuti permettono di datare in un arco cronologico compreso tra il XII e il XIV secolo
Dal modello collettivo novecentesco ai riferimenti individuali contemporanei, il sistema dell'arte ha ridefinito i meccanismi di legittimazione, diffusione e produzione di un'opera e del suo artista
Il re seminudo • La pittura dell’artista russo ha la forza della persistenza e la capacità di rimanere dentro chi la vede, sfugge all’omologazione del figurativo presente ovunque, e questo capita oramai molto raramente
L’exhibition designer è quasi un montatore cinematografico dell’attenzione: lavora sul tempo della percezione disorientando e creando attesa in una continua tensione tra luce, movimento e architettura
L’opera giovanile di Gioachino Rossini è tornata al Teatro dell’Opera di Roma dopo 22 anni con la direzione di Michele Mariotti e la messinscena della regista palermitana, che il prossimo 12 giugno riceverà il Leone d’Oro alla Carriera alla Biennale Teatro di Venezia
Tra installazioni video, fotografie, sistemi generativi e sculture, alla Schirn Kunsthalle una quarantina di opere di Paglen, Steyerl, Charrière e altri affrontano l’Intelligenza Artificiale come infrastruttura culturale prima ancora che come tecnologia: un sistema che sta trasformando simultaneamente ecologia, memoria, lavoro, propaganda e percezione
Grazie al sostegno dei Friends of Florence è stato restaurato il bronzo recuperato in mare e finito nelle collezioni medicee: una giornata di studi il 17 settembre farà il punto con i risultati dell’intervento conservativo
I lavori, che si inseriscono in un programma pluriennale di manutenzione avviato negli anni passati, si sono concentrati sulle navate laterali, in particolare sull’ultima campata della navata destra e sulla penultima della sinistra
L’Opificio delle Pietre Dure ha restaurato la Croce Reliquiario della Passione, superba opera di oreficeria del Sei-Settecento conservata al Museo dell’Opera del Duomo di Firenze
La consegna dell’assegno è l’esito di un concorso promosso da Allianz France e dalla Fondation La Sauvegarde de l’Art Français per valorizzare e finanziare interventi su opere d’arte in pericolo in tutto il territorio francese
Dopo un lungo restauro, «Composizione n. 1 con grigio e rosso 1938 / Composizione con rosso 1939» è nuovamente esposto a Palazzo Venier dei Leoni
PREMIUM
Stefano Causa analizza con prosa suadente e filologia impeccabile opere inedite del Seicento napoletano
Viaggio alle origini dell’iconografia cristiana nell’ipogeo romano di via Dino Compagni, «Cappella Sistina dell’Antichità»
La casa editrice Johan & Levi pubblica la traduzione di un saggio di Lucy Lippard sui cinque protanonisti indiscussi dell’arte americana negli anni Sessanta: Warhol, Rosenquist, Lichtenstein, Wesselmann e Oldenburg
Luciano Pollifrone ha selezionato sedici progetti realizzati tra 1932 e il 1978 che compendiano l’approccio al design d’interni del maestro veneziano
Annie Cohen-Solal rilegge la vita e l’opera dell’artista ebreo di origini russe alla luce della sua esperienza di emigrato forzato, la cui pittura nasce da una tensione etica e spirituale volta a «riparare il mondo»
Per i trent’anni del Veneto Institute of Molecular Medicine, la mostra «La terra è blu come un’arancia» al Museo della Natura e dell’Uomo dell’Università di Padova mette in dialogo opere da Giotto a Leonardo, da Fontana a Burri, Kandinsky e Damien Hirst con immagini prodotte nei laboratori di ricerca biomedica
Un nuovo percorso permanente rilegge il pensiero rinascimentale della proporzione come lente per affrontare la crisi contemporanea del rapporto tra uomo, scienza e natura. Tra poliedri leonardeschi, filosofia naturale, matematica e Antropocene, la mostra mette in dialogo armonia cosmica e nuove scienze del vivente
La performance collettiva nel corso dell’incontro «Bellezza e Cura», promosso all’Ospedale Isola Tiberina-Gemelli Isola dal Cortile dei Gentili, la fondazione guidata dal cardinale Gianfranco Ravasi
Presentata la prima indagine nazionale del CCW – Cultural Welfare Center sulla prescrizione sociale di arte e cultura in Italia: 918 organizzazioni attive disegnano una rete diffusa ma ancora poco riconosciuta dalle politiche pubbliche, dove cultura e salute si intrecciano come strumenti concreti di benessere e inclusione sociale
Il museo milanese sostiene il progetto letterario, pubblicato dalla casa editrice di Elisabetta Sgarbi, che dà voce ai ragazzi nello spettro autistico. Il primo volume della collana sarà presentato al Salone del Libro di Torino
Sulla facciata di Palazzo Nervi Scattolin scorrono le opere di Kandis Williams, Meriem Bennani & Orian Barki e Tai Shani accomunate da un interesse condiviso verso un mondo in cui le esperienze vissute attraversano costantemente confini geografici e storici
Partendo dalla location, passando per la collezione e arrivando alla collaborazione con gli artisti, la maison parigina è riuscita a far parlare di sé nella settimana dell’arte della Grande Mela
Si trova al primo piano dello storico negozio-laboratorio di via Toledo ed è dedicato alla storia dell’ombrello partenopeo. Il percorso espositivo, che si snoda su una superficie di 70 metri quadrati, è concepito come un appartamento d’epoca
Ovvero: come un film formidabile ha reso desiderabile esattamente quello che voleva demolire
Skira pubblica Schiaparelli Anglomaniac, volume curato da Thierry-Maxime Loriot che riunisce oltre cinquanta artisti intorno all’eredità della maison. Tra contributi storici e riletture contemporanee, il libro riflette su un passaggio chiave per il sistema moda: la trasformazione dell’archivio in strumento strategico, culturale ed economico.
«Metteremo il braccialetto digitale alle opere d’arte»: la svolta per i beni culturali è in arrivo con l’introduzione dell’anagrafe digitale, uno dei pilastri fondamentali intorno a cui ruota la recente legge «Italia in scena»
Ecco come la Legge n. 40 del 17 marzo apre le porte dell’Italia al mondo adottando innovazioni procedimentali tali per cui la protezione del patrimonio nazionale non preclude la vitalità del mercato
Il libro raccoglie contributi che affrontano l’argomento non come assoluto etico né come mero tecnicismo normativo, ma come luogo di ridefinizione del rapporto tra arte, storia e responsabilità
Rimedi a disposizione dell’acquirente di un’opera d’arte falsa e relativi termini di prescrizione
Dopo anni di dicotomia tra valore artistico e legittimità, la Capitale sperimenta oggi forme autorizzate di «arte di strada»
"Le reti dell’arte" è un podcast che esplora il connubio tra arte e impresa, raccontando storie in cui creatività e innovazione si intrecciano nel mondo aziendale. Condotto da Nicolas Ballario insieme a Bruno e Ilenia Paneghini, in media partnership con Il Giornale dell'Arte, il podcast nasce all'interno del Campus Reti di Busto Arsizio, sede di Reti S.p.A. Il campus ospita parte della Collezione Paneghini, una raccolta di oltre 300 opere d’arte contemporanea esposte negli ambienti di lavoro, a testimonianza di un modello in cui l’arte stimola benessere, dialogo e innovazione all’interno dell’impresa. In ogni episodio, quattro ospiti provenienti da diversi settori condividono esperienze e riflessioni sul rapporto tra arte e impresa, offrendo spunti su come la cultura possa influenzare positivamente il mondo del lavoro. "Le reti dell’arte" è più di un podcast: è un viaggio attraverso storie che mostrano come l'arte possa essere un motore di innovazione e coesione all'interno delle organizzazioni. Un invito a scoprire nuove prospettive e a costruire connessioni tra mondi apparentemente distanti.
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